بهترین فیلم های اکشن و هیجانی جهان که حتما باید تماشا کنید
-
یکی از ژانر های مهم و اصلی که فیلم‌های بسیاری برای آن ساخته شده اکشن است. در این مقاله از پاراج قصد داریم بهترین فیلم های اکشن در طول تاریخ راه به شما معرفی کنیم.
ضربات مشت و لگد، تیر اندازی، پرش از بلندی، بازیگران خوش چهره و بدلکاران ماهر این‌های بوی آدرنالین می‌دهند فیلم های هیجانی اکشن می‌توانند شما را هیجان زده کنند به طوری که تا ساعت‌ها بعد فیلم انرژی انباشته شده داشته باشید. در ادامه سعی خواهیم کرد به اکشن ترین فیلم های جهان نگاهی بی‌اندازیم. عناوینی که توانسته‌اند در بالاترین حدود این ژانر قرار بگیرند.
بهترین فیلم های اکشن تاریخ
در ادامه با معرفی بهترین فیلم های جهان در ژانر اکشن همراه ما باشید. این عناوین به همراه آلبوم تصاویر جذاب و تیزر‌های تخصصی در اختیار شما قرار می‌گیرند تا به بهترین شکل ممکن با این آثار آشنا شوید. اگر علاقه‌مند به کتک کاری، تیر اندازی، رانندگی و هیجان در فیلم‌ها هستید همراه ما باشید.
بیایید با رتبه اول بهترین فیلم های اکشن ای ام دی بی شروع کنیم شوالیه‌ی تاریکی، ساخته‌ی کریستوفر نولان، فراتر از یک داستان ساده‌ی خیر و شر است. بتمن، قهرمان داستان، در حالی که به خوبی شناخته می‌شود، با معماهای پیچیده‌تری مواجه می‌شود، زیرا شهروندان گاتهام او را به عنوان یک ابرقهرمان نمی‌پذیرند و برخی اتفاقات ناخوشایند را به او نسبت می‌دهند. جوکر، شخصیت منفی داستان، نه تنها یک آشوبگر است بلکه به عنوان مفیستوفل، شخصیتی است که با طراحی دقیق نقشه‌های شوم خود، موقعیت‌های اخلاقی چالش‌برانگیزی را برای دشمنانش ایجاد می‌کند.
این فیلم به لطف اجراهای قدرتمند بازیگرانش، نوشتار دقیق و کارگردانی ماهرانه، بیش از یک اثر سرگرم‌کننده است و به یک درام تاثیرگذار تبدیل می‌شود. هیث لجر در نقش جوکر، کریستین بیل به عنوان بتمن، و آرون اکهارت در نقش هاروی دنت، هر کدام به شکلی خاص داستان را روایت می‌کنند. جلوه‌های ویژه‌ی برجسته و تعقیب و گریزهای هیجان‌انگیز، همراه با پیام‌های اخلاقی و روانشناختی پیچیده، شوالیه‌ی تاریکی را به یکی از به‌یادماندنی‌ترین فیلم های ابرقهرمانی تبدیل می‌کند.
خوب، بد، زشت، ساخته‌ی سرجیو لئونه، یکی از نقاط عطف سینمای وسترن اسپاگتی است که در سال ۱۹۶۶ منتشر شد. این فیلم با نمایش یک دوئل حماسی میان سه تفنگدار بر سر یک گنجینه طلا در دوران جنگ داخلی آمریکا، به اوج هنری خود می‌رسد. با بازی درخشان کلینت ایستوود به عنوان خوب، لی ون کلیف به عنوان بد و الی والاخ به عنوان زشت، این سه شخصیت اصلی داستان را رقم می‌زنند، هر کدام با انگیزه‌ها و شخصیت‌های متفاوتی به دنبال طلا هستند.
لئونه در این فیلم از تکنیک‌های خاص خود استفاده می‌کند که شامل نماهای بلند و کلوزآپ‌های متمایز، به همراه استفاده‌ی خاص از خشونت، تنش و نبردهای اسلحه به شیوه‌ای بسیار استایلیزه می‌شود. داستان در مورد سه تفنگدار است که برای یافتن یک گنجینه طلای مدفون شده از کنفدراسیون در میان هرج و مرج خشونت‌آمیز جنگ داخلی آمریکا با یکدیگر رقابت می‌کنند، در حالی که در بسیاری از نبردها، مواجهات و دوئل‌ها شرکت می‌کنند.
ماتریکس، فیلمی است که در سال ۱۹۹۹ به کارگردانی خواهران واچوفسکی ساخته شد و با بازی کیانو ریوز در نقش نئو، لورنس فیشبرن به عنوان مورفیوس، و کری-آن ماس به عنوان ترینیتی، یکی از مهم‌ترین آثار سینمایی در ژانر علمی-تخیلی به شمار می‌آید و جایگاهی ثابت در بهترین فیلم های اکشن دارد. این فیلم داستان هکری به نام نئو را روایت می‌کند که متوجه می‌شود زندگی واقعی او در واقع یک واقعیت مجازی است که توسط برخی از حاکمان کامپیوتری در آینده‌ای دور طراحی شده است. نئو به یک جنبش مقاومت می‌پیوندد تا بشریت را از زندگی‌هایی که تحت کنترل مغزی قرار دارند، آزاد کند.
فیلم به خاطر داستان پرماجرایش، جلوه‌های ویژه نوآورانه و صحنه‌های اکشن هیجان‌انگیز شهرت دارد. تکنیک فلو-مو، که از انیمیشن ژاپنی الهام گرفته شده است، به فیلم اجازه می‌دهد تا اکشن را در سطحی سوررئال نشان دهد، که در آن اشیاء در حال حرکت به ظاهر متوقف شده و دوربین به دور آنها می‌چرخد گویی زمان و جاذبه متوقف شده‌اند. این اجازه می‌دهد که قهرمانان فیلم، که با چرم‌های تنگ، عینک‌های شیک و گونه‌های طراحی‌شده پوشیده شده‌اند، بر روی دیوارها بدوند، از ساختمان‌های بلند پرش کنند و از میان رگبار گلوله‌ها با حرکات آهسته و روان عبور کنند.
جنگ ستارگان، توسط ایروین کرشنر کارگردانی شده است. این فیلم با استقبال گسترده منتقدین و تماشاچیان روبرو شد و اغلب به عنوان بهترین قسمت از مجموعه فیلم‌های جنگ ستارگان شناخته می‌شود و یکی از بهترین فیلم های اکشن است. داستان، سه سال پس از نابودی ستاره مرگ در جنگ ستارگان: قسمت چهارم - امیدی تازه روی می‌دهد و به نبرد بین امپراتوری شرور به رهبری امپراتور و اتحادیه شورشیان به رهبری پرنسس لیا می‌پردازد. لوک اسکای‌واکر برای آموزش به عنوان یک شوالیه جدای نزد یودا به سیاره داگوبا سفر می‌کند، در حالی که دوستانش توسط دارت ویدر و بابافت، شکارچی جایزه‌بگیر، تعقیب می‌شوند.
این اثر به خاطر داستان پر جنب و جوش، شخصیت‌پردازی عمیق و توسعه‌ی فرهنگی که در ادامه داشت، توانست جایگاه خود را به عنوان یکی از بزرگترین آثار سینمایی تاریخ محکم کند. با وجود اینکه در ابتدا با نظرات متفاوتی روبرو شد، اکنون اغلب به عنوان بهترین فیلم سری جنگ ستارگان و یکی از برترین فیلم‌های تاریخ سینما شناخته می‌شود. نکته کلیدی فیلم، افشای این حقیقت است که دارت ویدر پدر لوک اسکای‌واکر است، که اغلب به عنوان یکی از بزرگترین چرخش‌های داستانی در سینما تلقی می‌شود.
ترمیناتور ۲: روز داوری، به کارگردانی جیمز کامرون و با بازی آرنولد شوارتزنگر، لیندا همیلتون، و رابرت پاتریک، یکی از محبوب‌ترین و بهترین فیلم های اکشن و علمی-تخیلی دهه ۹۰ است. این فیلم، که دنباله‌ای بر ترمیناتور (۱۹۸۴) محسوب می‌شود، داستان دو ترمیناتور را روایت می‌کند که از آینده برای محافظت و تلاش برای کشتن جان کانر، رهبر آینده مقاومت بشریت علیه ماشین‌ها، به گذشته فرستاده می‌شوند.
آرنولد شوارتزنگر در نقش ترمیناتوری ظاهر می‌شود که این بار برای محافظت از جان، نقشی متفاوت از نقش قبلی خود در فیلم اول بازی می‌کند. او به عنوان یک شخصیت پدرانه برای جان ظاهر می‌شود و این امر به گسترش شخصیت‌های فیلم و عمق بخشیدن به روابط بین آنها کمک می‌کند. این رابطه بین جان و ترمیناتور، که در ابتدا فقط یک رابطه محافظ و محافظت‌شونده است، به تدریج به یک پیوند عمیق‌تر تبدیل می‌شود، جایی که جان تلاش می‌کند تا ترمیناتور را برای انجام کارهایی بیشتر از برنامه‌ریزی‌های اولیه‌اش آماده کند.
گلادیاتور، اثری حماسی و تاریخی ساخته‌ی ریدلی اسکات، با بازی درخشان راسل کرو، خواکین فینیکس و کانی نیلسن، در سال ۲۰۰۰ به نمایش درآمد. داستان فیلم حول شخصیت ماکسیموس دسیموس مریدیوس، یک ژنرال رومی می‌چرخد که پس از خیانت و سقوط به بردگی، خود را در میان گلادیاتورها می‌یابد و در صدد انتقام از کمودوس، پسر امپراتور که پدرش را کشته و تاج و تخت را به دست آورده است، برمی‌آید.
راسل کرو در نقش ماکسیموس، ژنرالی که تبدیل به گلادیاتور می‌شود، نمایشی محکم و قدرتمند ارائه داد. او با این نقش، توانست قدرت بدنی و حضور چشمگیر خود را به نمایش بگذارد و به عنوان یک قهرمان واقعی در مقابل چشمان بیننده قرار گیرد. خواکین فینیکس نیز در نقش کمودوس، امپراتور جوان و دیوانه، بازی درخشانی از خود نشان داد و توانست شخصیتی پیچیده و چندبعدی را ارائه دهد.
بیگانگان (Aliens)، ساخته‌ی جیمز کامرون در سال ۱۹۸۶، ادامه‌ای بر فیلم بیگانه (Alien) است که داستانی مستقل را آغاز می‌کند، ۵۷ سال پس از پایان داستان قبلی. این فیلم، با بازی سیگورنی ویور در نقش الن ریپلی، به تعقیب و گریز میان انسان‌ها و موجودات بیگانه‌ی خطرناک می‌پردازد. ریپلی تنها بازمانده‌ی حمله‌ی بیگانه به کشتی‌اش است که تصمیم می‌گیرد به همراه گروهی از سربازان مارین برای بررسی ناپدید شدن یک مستعمره‌ی انسانی به سیاره بازگردد.
فیلم به خاطر اکشن بی‌وقفه و تنش آفرینش مورد ستایش قرار گرفت، اما برخی از صحنه‌های آن به دلیل شدت عمل تند، منتقدان را به چالش کشید. عملکرد ویور علاوه بر اینکه به شدت مورد تحسین قرار گرفت، باعث شد تا او نامزد دریافت جایزه‌ی اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن شود، اتفاقی نادر برای فیلم‌های ژانر علمی-تخیلی در آن زمان. بیگانگان با فروش ۱۳۱.۱ تا ۱۸۳.۳ میلیون دلار در گیشه، به یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های سال ۱۹۸۶ تبدیل شد و اکنون به عنوان یکی از برترین فیلم‌های دهه ۸۰ و یکی از بهترین فیلم‌های علمی-تخیلی، اکشن و دنباله‌های فیلم شناخته می‌شود.
دزدان صندوق گمشده، ساخته‌ی استیون اسپیلبرگ و نوشته‌ی لارنس کاسدان، بر اساس داستانی از جرج لوکاس و فیلیپ کافمن، یکی از برجسته‌ترین فیلم‌های ماجراجویی است که تا به امروز ساخته شده. با بازی درخشان هریسون فورد به عنوان ایندیانا جونز، این فیلم به سرعت به نمادی از سینمای ماجراجویی تبدیل شد و تعریف جدیدی از یک قهرمان دانشگاهی ارائه داد که هم به عنوان یک استاد باستان‌شناسی و هم به عنوان یک ماجراجوی بی‌باک در قلب مخاطبان جای گرفت.
در دزدان صندوق گمشده، دکتر جونز در ماموریتی برای پیدا کردن صندوق عهد قدیم، که به دست آوردن آن به نازی‌ها اجازه می‌دهد تا نیروی شکست‌ناپذیر به دست آورند، با دشمنانی از جمله نازی‌ها، دزدان قبر و رقیب باستان‌شناس خود می‌جنگد. ماموریت او او را از نپال به قاهره و در نهایت به جزایر دورافتاده می‌برد، جایی که با کمک ماریون ریونوود، رابطه‌ی پیچیده‌ای از گذشته‌ی خود را دوباره کشف می‌کند.
تعقیب بزرگ (Heat)، ساخته‌ی مایکل من در سال ۱۹۹۵، بیش از یک داستان ساده پلیس و دزد است. این فیلم، که اولین همکاری مهم آل پاچینو و رابرت دنیرو را پس از پدرخوانده قسمت دوم روی پرده نقره‌ای به تصویر کشید، یک تجربه شگفت‌انگیز از درگیری‌های درونی و بیرونی شخصیت‌هایش است.
داستان فیلم در لس‌آنجلس رخ می‌دهد، جایی که نیل مک‌کالی (با بازی رابرت دنیرو)، یک دزد حرفه‌ای با قوانین سختگیرانه خود، با وینسنت هانا (با بازی آل پاچینو)، یک کارآگاه LAPDکه رد او را گرفته، درگیر می‌شود. در حالی که هر دوی آنها با فروپاشی دنیای شخصی خود دست و پنجه نرم می‌کنند، نمی‌توانند از طبیعت خود فرار کنند، که آنها را در مسیر تصادم قرار می‌دهد.
بیل را بکش : قسمت ۱، ساخته‌ی کوئنتین تارانتینو در سال ۲۰۰۳، یک حماسه‌ی انتقام جویانه‌ی هیجان‌انگیز است که در آن اوما تورمن نقش یک آدم‌کش سابق را بازی می‌کند که پس از بیدار شدن از کما، به دنبال انتقام از عشق سابق خود و تیم قاتلان مرگبارش است. فیلم با استقبال گسترده‌ای از سوی منتقدین روبرو شد و توانست بیش از ۱۸۰ میلیون دلار در سراسر جهان بفروشد، با بودجه‌ای ۳۰ میلیون دلاری، به عنوان پرفروش‌ترین آخر هفته افتتاحیه‌ی یک فیلم تارانتینو تا آن زمان شناخته شد و جایگاه ویژه‌ای در لیست بهترین فیلم های اکشن تاریخ داشته باشد.
داستان در مورد عروس است، عضو سابق یک گروه تروریستی به نام کبری مرگبار، که در حال تمرین برای ازدواجش در یک کلیسا در ال پاسو، تگزاس است. کبری‌های مرگبار به رهبری بیل، کلیسا را مورد حمله قرار داده و همه را می‌کشند. عروس پس از آنکه توسط بیل مورد اصابت گلوله قرار می‌گیرد و به کما می‌رود، به دنبال انتقام از بیل و سایر اعضای کبری‌های مرگبار است.
جان سخت (Die Hard) یکی دیگر از بهترین فیلم های اکشن، کارگردانی شده توسط جان مک‌تیرنان و با بازی بروس ویلیس، در سال ۱۹۸۸ اکران شد و به یکی از مهم‌ترین و تاثیرگذارترین فیلم‌های اکشن تبدیل شد. داستان فیلم در مورد جان مک‌کلین، یک افسر پلیس نیویورکی است که در جریان یک مهمانی کریسمس در ناکاتومی پلازا در لس‌آنجلس، خود را در میان گروهی از تروریست‌ها می‌یابد که ساختمان را به گروگان گرفته‌اند. مک‌کلین، با تکیه بر هوش و مهارت‌هایش، با آنها مبارزه می‌کند تا همسر جدا شده‌اش و دیگر گروگان‌ها را نجات دهد.
این فیلم به خاطر ترکیبی از اکشن پرتنش، شخصیت‌پردازی عمیق و کارگردانی ماهرانه‌ی مک‌تیرنان مورد ستایش واقع شده است. اجرای آلن ریکمن به عنوان هانس گروبر، رهبر تروریست‌ها، به ویژه تحسین‌برانگیز بوده و نقش وی به عنوان یکی از برجسته‌ترین شرورهای تاریخ سینما شناخته می‌شود. علاوه بر این، نقش‌آفرینی بروس ویلیس به عنوان جان مک‌کلین نیز درخشان بوده و شخصیت او به نمادی از قهرمان مرد معمولی در سینمای اکشن تبدیل شده است.
نمی‌توان از بهترین فیلم های اکشن حرف زد و حرفی از این فیلم نیاورد. وی برای انتقام، فیلمی است که در سال ۲۰۰۵ توسط جیمز مک‌تیگ تحت نویسندگی و تهیه‌کنندگی برادران واچوفسکی ساخته شده است. این فیلم، برگرفته از سری کمیک‌هایی به همین نام نوشته‌ی آلن مور، دیوید لوید، و تونی ویر، در آینده‌ای دیستوپیایی جای دارد که در آن یک رژیم فاشیستی تمامیت‌خواه بر بریتانیا حاکم است. مرکز داستان بر شخصیتی مرموز با نام وی (با بازی هوگو ویوینگ)، یک مبارز آزادی بخش و آنارشیست که با انجام اعمال تروریستی پیچیده به دنبال روشن کردن شعله‌های انقلاب است، و ایوی هموند (با بازی ناتالی پورتمن)، زن جوانی که در ماموریت وی شریک می‌شود، متمرکز است.
در نهایت، وی برای انتقام نه تنها یک فیلم اکشن سیاسی دیستوپیایی است بلکه یک تامل عمیق در مورد قدرت و آزادی انسانی، و چگونگی مقاومت در برابر ظلم و ستم است. این فیلم با پرداختن به موضوعات فکری و عاطفی سنگین در عین حال که سرگرم‌کننده و هیجان‌انگیز است، مخاطب را به تفکر وادار می‌کند و یک پیام قوی در مورد اهمیت مقاومت در برابر ظلم و ستم ارائه می‌دهد. فیلم را می‌توان به عنوان یکی از عمیق‌ترین و بهترین فیلم های اکشن در نظر گرفت.
دزدان دریایی کارائیب: نفرین مروارید سیاه، به کارگردانی گور وربینسکی و با بازی جانی دپ، جفری راش، اورلاندو بلوم و کیرا نایتلی، یکی از موفق‌ترین فیلم‌های اکشن و ماجراجویی سال ۲۰۰۳ است که بر اساس یکی از جاذبه‌های پارک موضوعی والت دیزنی ساخته شده است. داستان حول محور جک اسپارو، یک دزد دریایی خارق‌العاده با بازی جانی دپ، می‌چرخد که به همراه ویل ترنر، یک آهنگر جوان با بازی اورلاندو بلوم، برای نجات الیزابت اسوان، دختر فرماندار با بازی کیرا نایتلی، از دست دزدان دریایی مرده‌ای که تحت نفرین هستند، تلاش می‌کنند.
این فیلم توانست با ارائه داستانی جذاب و سرگرم‌کننده، به یکی از بهترین بلاک‌باسترهای تابستان تبدیل شود. با وجود کمی نگرانی در مورد طولانی بودن صحنه‌های مبارزه، شوخ‌طبعی و داستان پرماجرای فیلم به قدری جذاب است که تماشاگران را تا انتها به خود مشغول می‌دارد. نقش‌آفرینی جانی دپ به عنوان کاپیتان جک اسپارو به خصوص برجسته و متفاوت است، به طوری که او را به یکی از به‌یادماندنی‌ترین شخصیت‌های تاریخ سینما تبدیل کرده است. او با الهام از کیث ریچاردز، گیتاریست رولینگ استونز، شخصیتی منحصربه‌فرد و سرگرم‌کننده را ارائه می‌دهد که همه تماشاگران را به خود جلب می‌کند.
این فیلم که با بودجه‌ای اندک ساخته شد، نه تنها به یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های سال ۱۹۷۶ تبدیل شد، بلکه سه جایزه اسکار از جمله بهترین فیلم را نیز به خود اختصاص داد. این فیلم با درامی قوی و اجرای بی‌نظیر بازیگران خود، توانست به موفقیت‌های بزرگی دست یابد و به عنوان یکی از بهترین فیلم های اکشن تمام دوران شناخته شود.
فیلم بر داستان راکی بالبوآ تمرکز دارد، یک جنگجوی تنها که با مبارزات خود در رینگ، به دنبال بازیابی احترام به خود و به دست آوردن احترام دیگران است. با این حال، راکی تنها در مورد پشیمانی‌ها و فرصت‌های از دست رفته نیست، بلکه به راکی فرصتی می‌دهد تا از این موانع عبور کند و خود را اثبات کند. اما این فیلم فقط یک فیلم احساس خوب ساده نیست؛ اگر بود، راکی مبارزه را می‌برد و دل دختر را به دست می‌آورد. با این حال، پیامی که استالونه می‌خواست تاکید کند این بود که برخی چیزها از پیروزی مهم‌تر هستند.
شهرگناه ، کارگردانی شده توسط رابرت رودریگز و فرانک میلر، اقتباسی است از سری کمیک‌های فرانک میلر با همین نام، که در آن بازیگرانی چون جسیکا آلبا، بروس ویلیس، و میکی رورک به ایفای نقش پرداخته‌اند. این فیلم، مخاطب را به دنیایی سیاه و سفید با تزئینات رنگی می‌برد که جلوه‌های خون به طور خاصی به نمایش گذاشته شده‌اند. روایت فیلم از سه داستان اصلی تشکیل شده که در آنها قهرمان‌ها و ضدقهرمان‌هایی به یادماندنی در موقعیت‌های پرتنش و سریع به تصویر کشیده شده‌اند.
این فیلم به خاطر وفاداری عمیق خود به متن اصلی کمیک‌ها شناخته شده است. تقریباً هر جنبه‌ای از داستان و طراحی بصری فیلم مستقیماً از کمیک‌های میلر گرفته شده است، به طوری که تجربه‌ای نزدیک به خواندن صفحات کمیک را به تماشاچی ارائه می‌دهد. سبک بصری فیلم، که شامل تصاویر سیاه و سفید با نقاط رنگی است، به عنوان یک نمایش خیره‌کننده از زیبایی‌شناسی نوآر مدرن به شمار می‌رود.
با بازی درخشان دنیل کریگ به عنوان جیمز باند، اولین حضور او در این نقش را به نمایش می‌گذارد و تجربه‌ای نو در دنیای باند ارائه می‌دهد. این فیلم، که ماموریت‌های باند را از ابتدای کارش به عنوان مامور ۰۰۷ روایت می‌کند، بر پایه‌ی رمانی از ایان فلمینگ بنا شده است. دنیل کریگ با ارائه‌ی تصویری متفاوت از باند، شخصیتی جدی‌تر، کمتر مبتنی بر جذابیت‌های جنسی و قابل آسیب دیدن را به نمایش می‌گذارد، که قابلیت‌های انسانی او را بیشتر به نمایش می‌گذارد.
داستان فیلم در مورد تلاش‌های باند برای ورشکست کردن لشیفر (با بازی مدس میکلسن)، بانکداری که با پول‌های خود تروریست‌ها را تامین مالی می‌کند، از طریق شرکت در یک مسابقه‌ی پوکر با مبالغ بالا در مونته‌نگرو است. وسپر لیند (با بازی اوا گرین)، کارمند خزانه‌داری که مسئول نظارت بر سرمایه‌ی باند است، در این ماموریت او را همراهی می‌کند. رابطه‌ی بین باند و وسپر یکی از جذابیت‌های اصلی فیلم است، و برای اولین بار، باند را در حال تجربه‌ی احساسات واقعی نشان می‌دهد.
ایپ من، فیلمی بیوگرافی و یکی از بهترین فیلم های هنرهای رزمی است که داستان زندگی استاد بزرگ وینگ چون، ایپ من، و معلم بروس لی را روایت می‌کند. این فیلم که در سال ۲۰۰۸ به کارگردانی ویلسون ییپ و با بازی دانی ین در نقش اصلی ساخته شده، ماجراهایی از زندگی ایپ من را در دهه‌های ۱۹۳۰ تا ۱۹۴۰ و طی جنگ دوم چین و ژاپن به تصویر می‌کشد.
داستان فیلم در شهر فوشان، مرکز هنرهای رزمی جنوبی چین، جایی که استادان مختلف با یکدیگر رقابت می‌کنند، آغاز می‌شود. ایپ من به عنوان مهارت‌آموزترین رزمی‌کار شهر شناخته می‌شود، اما با وقوع جنگ دوم چین و ژاپن و اشغال شهر توسط ارتش ژاپن، زندگی او و خانواده‌اش دچار تغییرات بزرگی می‌شود. ایپ من برای تأمین معاش خانواده‌اش مجبور می‌شود در معادن زغال‌سنگ کار کند و سرانجام برای نجات افراد شهر و اثبات ارزش هنرهای رزمی چینی در برابر مهارت‌های کاراته ژاپنی، به مبارزه با نیروهای اشغالگر می‌پردازد.
مرد آهن یکی دیگر از بهترین فیلم های اکشن جهان، فیلمی است که در سال ۲۰۰۸ به کارگردانی جان فاورو ساخته شد و با بازی رابرت داونی جونیور در نقش تونی استارک، میلیاردر مخترعی که به آیرون من تبدیل می‌شود، به یکی از بهترین فیلم‌های ابرقهرمانی تبدیل شد. این فیلم به عنوان اولین قسمت از دنیای سینمایی مارول ، پایه‌گذار مجموعه‌ای شد که به بزرگترین داستان سرایی دنباله‌دار در تاریخ سینما تبدیل شده است.
داستان فیلم با گروگانگیری تونی استارک در افغانستان و ایجاد لباس زرهی برای فرار آغاز می‌شود. بازگشت او به آمریکا، تغییر دیدگاهش در مورد ساخت سلاح و تصمیم برای مبارزه با ظلم با استفاده از فناوری پیشرفته است. این داستان به تنش بین استارک و اوبادیا استین، رقیب وی در شرکت، نیز می‌پردازد که با ساختن زرهی بزرگ‌تر به دنبال نابودی آیرون من است.
هات فاز، فیلمی بریتانیایی ساخته‌ی ادگار رایت در سال ۲۰۰۷ است که در ژانر کمدی اکشن قرار دارد. سایمون پگ نقش اصلی، سرجنت نیکلاس انجل، افسر پلیس برتر لندن را بازی می‌کند که به دلیل برجسته بودن بیش از حد نسبت به همکارانش به روستایی آرام منتقل می‌شود. اما پس از وقوع چندین قتل مشکوک در این روستای به ظاهر آرام، او متوجه می‌شود که چیزها آنطور که به نظر می‌رسند نیستند.
نکته‌ای که هات فاز را از دیگر فیلم های کمدی اکشن متمایز می‌کند، توانایی آن در توسعه شخصیت‌ها و ایجاد موقعیت‌هایی است که حتی اگر کاملاً هیجان‌انگیز نباشند، حداقل جالب هستند. این فیلم موفق می‌شود تا تعادل خوبی بین خنده و هیجان ایجاد کند و با ارجاع به فیلم‌های معروف اکشن، همه چیز را به یک جشن بزرگ تبدیل می‌کند که در آن کلیشه‌های ژانر به شیوه‌ای طنزآمیز به چالش کشیده می‌شوند. این فیلم نه تنها به خاطر ارائه صحنه‌های اکشن و کمدی به یادماندنی، بلکه به دلیل ارائه یک داستان جذاب و شخصیت‌هایی که به آنها اهمیت می‌دهیم، تحسین شده است.
قانون‌شکن جوزی ولز، فیلمی به کارگردانی و بازی کلینت ایستوود، داستان جوزی ولز، کشاورزی از میزوری را روایت می‌کند که پس از کشته شدن خانواده‌اش توسط نیروهای اتحادیه در جنگ داخلی آمریکا، به دنبال انتقام است. ولز به یکی از چریک‌های کنفدراسیون پیوسته و در نهایت به یک قانون‌شکن تبدیل می‌شود که از نیروهای اتحادیه فراری است. این فیلم ترکیبی منحصربه‌فرد از داستان‌های انتقامی و روابط انسانی عمیق را به نمایش می‌گذارد، در حالی که به موضوعاتی چون جنگ، نژادپرستی و عدالت می‌پردازد.
فیلم به خاطر پرداخت عمیق به شخصیت‌های خود و تصویری واقع‌گرایانه از دوران پس از جنگ داخلی آمریکا مورد تحسین قرار گرفته است. بازی کلینت ایستوود در نقش جوزی ولز به عنوان یک انسان محکوم به زندگی در سایه‌های تاریخ، به همراه نقش‌آفرینی‌های به یادماندنی دیگر بازیگران مانند چیف دن جورج، نمایشی از قدرت، شجاعت و در عین حال انسانیت را به تصویر می‌کشد. با وجود اینکه ولز به دنبال انتقام است، او همچنین به کمک نیازمندان می‌پردازد و این امر باعث می‌شود که مخاطبان با او همذات‌پنداری کنند.
فیلم تاپ گان: ماوریک محصول 2022، دنباله‌ای هیجان‌انگیز و مورد انتظار بر فیلم کلاسیک "تاپ گان" است که در سال 1986 منتشر شد. این فیلم به کارگردانی جوزف کوسینسکی و با بازی تام کروز در نقش پیت ماوریک میچل ساخته شده است. ماوریک پس از بیش از سی سال خدمت به عنوان یکی از بهترین خلبان‌های نیروی دریایی، همچنان در تلاش است تا از ارتقاء به رتبه‌ای که او را از پرواز باز می‌دارد، جلوگیری کند.
داستان فیلم حول محور ماوریک می‌چرخد که وظیفه دارد گروهی از فارغ‌التحصیلان برتر برنامه تاپ گان را برای یک ماموریت ویژه که تاکنون هیچ خلبان زنده‌ای ندیده است، آموزش دهد. این ماموریت شامل تخریب یک تاسیسات غنی‌سازی اورانیوم غیرمجاز است که در یک پناهگاه زیرزمینی قرار دارد و به شدت توسط سامانه‌های دفاعی و جت‌های جنگنده مدرن محافظت می‌شود. در این میان، ماوریک با مشکلات شخصی و حرفه‌ای متعددی مواجه می‌شود، از جمله مواجهه با بردلی "روستر" برادشاو، پسر بهترین دوست و هم‌رزمایش که در فیلم اول کشته شده بود.
فیلم انتقام جویان که در سال 2012 منتشر شد، یکی از بزرگترین موفقیت‌های سینمایی در ژانر ابرقهرمانی به شمار می‌رود. به کارگردانی جاس ویدون و با بازیگری جمعی از ستارگان مارول، این فیلم داستان گردهمایی گروهی از ابرقهرمانان شامل مرد آهنی (رابرت داونی جونیور)، کاپیتان آمریکا (کریس ایوانز)، ثور (کریس همسورث)، هالک (مارک روفالو)، بیوه سیاه (اسکارلت جوهانسون) و هاوکی (جرمی رنر) را روایت می‌کند که برای مقابله با تهدید لوکی (تام هیدلستون) و ارتش چیتاوری او گرد هم می‌آیند.
داستان از جایی آغاز می‌شود که لوکی، برادر ثور، به زمین می‌آید تا با استفاده از تسرکت، یک منبع انرژی قدرتمند، دنیا را به زیر سلطه خود درآورد. نیک فیوری (ساموئل ال. جکسون)، مدیر سازمان جاسوسی شیلد، تلاش می‌کند تا با جمع‌آوری تیمی از ابرقهرمانان، جلوی این تهدید را بگیرد. این گروه در ابتدا با چالش‌های بسیاری مواجه می‌شوند و اختلافات زیادی دارند، اما در نهایت می‌آموزند که با همکاری یکدیگر می‌توانند جلوی لوکی و ارتش او را بگیرند.
فیلم انتقام جویان با بودجه 220 میلیون دلاری ساخته شد و توانست بیش از 1.5 میلیارد دلار در گیشه جهانی فروش داشته باشد. این فیلم به عنوان اولین فیلم مارول که توانست بیش از 1 میلیارد دلار فروش کند، به یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های تمام دوران تبدیل شد.
دنیا گاهی نیاز به مردی دارد که بی‌سر و صدا وارد شود، کارش را انجام دهد و از سایه‌ها ناپدید شود. فیلم اکولایزر (The Equalizer 2014) یکی از فیلم های اکشن برتر است که داستان رابرت مک‌کال را روایت می‌کند؛ مردی که بیشتر به یک شبح می‌ماند تا یک قهرمان معمولی. اما چیزی در درون او می‌جوشد که نمی‌تواند بی‌عدالتی را تحمل کند. کارگردان آنتوان فوکوآ و بازی خیره‌کننده دنزل واشنگتن این شخصیت را به شکلی به‌یادماندنی و واقع‌گرایانه به تصویر کشیدند.
اکولایزر جایی آغاز می‌شود که قهرمانش از قهرمان بودن دست برداشته است. رابرت مک‌کال، که زندگی آرامی به‌عنوان کارمند یک فروشگاه ابزار را در پیش گرفته، ناگهان با داستان تلخ تری، دختر نوجوانی که به دام مافیای روسیه افتاده، روبه‌رو می‌شود. جایی در درون مک‌کال چیزی زنده می‌شود؛ نه برای انتقام، بلکه برای اجرای عدالت، آن هم با دقتی که تنها یک ذهن وسواسی می‌تواند ارائه دهد.
دنزل واشنگتن نه‌تنها بازیگری درخشان است، بلکه روح شخصیت مک‌کال را نیز در این فیلم به نمایش می‌گذارد. نکته جالب اینجاست که شخصیت مک‌کال در فیلمنامه اولیه هیچ پیشینه‌ای نداشت و دنزل خودش جزئیاتی مانند اختلال وسواس فکری (OCD) را به این نقش اضافه کرد. او برای این نقش نه‌تنها تمرین‌های فیزیکی سنگین انجام داد، بلکه با افرادی که واقعاً از این اختلال رنج می‌بردند، مصاحبه کرد تا بازی‌اش واقع‌گرایانه باشد. همین جزئیات، مک‌کال را به شخصیتی ملموس و انسانی تبدیل کرده است.
تری، دختر جوانی که داستان فیلم را به حرکت درمی‌آورد، ابتدا برای یک بازیگر ۲۴ ساله نوشته شده بود. اما کلوئی گریس مورتز، که تنها ۱۷ سال داشت، با تلاش فراوان توانست این نقش را به دست آورد. او حتی برای آماده شدن برای نقش، وزن اضافه کرد و با زنانی که در چنین موقعیت‌هایی قرار داشتند، مصاحبه کرد تا عمق بیشتری به شخصیتش ببخشد.
اگر به شما بگویند که در جایی از کهکشان، موجوداتی زندگی می‌کنند که با درختان و حیوانات حرف می‌زنند، آیا باورتان می‌شود؟ فیلم آواتار (Avatar 2009)، به کارگردانی جیمز کامرون، درست در همین جهان تخیلی شما را غرق می‌کند. یکی از پرفروش ترین فیلم های اکشن که نه‌تنها داستانی از نبرد و عشق را به تصویر می‌کشد، بلکه تجربه‌ای بصری و احساسی است که مخاطب را به دل سیاره‌ای خیالی به نام پاندورا می‌برد؛ جایی که نژاد بومی ناوی، در هماهنگی با طبیعت زندگی می‌کنند و برای دفاع از سرزمین خود آماده‌اند.
جیک سالی، یک سرباز سابق نیروی دریایی که دیگر توان راه رفتن ندارد، به لطف فناوری پیشرفته، به پاندورا می‌رود و در قالب یک آواتار، به دنیای ناوی‌ها وارد می‌شود. او در ابتدا برای مأموریت آمده، اما با آشنا شدن با فرهنگ و احساسات ناوی‌ها، به دوگانگی عمیقی میان وظیفه و اخلاق دچار می‌شود. در این داستان، جیک به نماینده‌ای برای همهٔ انسان‌ها تبدیل می‌شود؛ آن هم در دنیایی که انسان‌ها نه برای زندگی، بلکه برای تسخیر و بهره‌برداری آمده‌اند.
یکی از نکات جذاب فیلم آواتار زبان خاص ناوی است. جیمز کامرون برای اینکه زبان بومیان پاندورا اصالت و جذابیت واقعی داشته باشد، دکتر پل فرامِر، زبان‌شناسی ماهر، را استخدام کرد تا زبان کاملاً جدیدی برای ناوی‌ها بسازد. نتیجه؟ زبانی که به هیچ‌یک از زبان‌های زمینی شباهتی ندارد و در عین حال، به زیبایی و دلنشینی در گوش تماشاگر طنین‌انداز می‌شود. در این زبان، حتی برخی صداهای معمول مثل «چ»، «ث» و «ش» وجود ندارد؛ و در عوض، با نظمی متفاوت از زبان‌های شناخته‌شده ساخته شده است.
فرشتگان چارلی (2019) همان چیزی است که وقتی یک استودیو تصمیم می‌گیرد یک فیلم اکشن آمریکایی بسازد که هم مدرن باشد، هم فمینیستی، و هم سرگرم‌کننده، به نتیجه می‌رسد. اما آیا موفق شده؟ خب، این بستگی دارد که از آن چه می‌خواهی اگر یک فیلم پر از مبارزات نفس‌گیر، تعقیب و گریزهای پرسرعت، و زنانی که در هر صحنه، استایل و قدرت را ترکیب می‌کنند، بله، دقیقاً همان چیزی است که باید ببینی. اما اگر دنبال چیزی با شخصیت‌پردازی عمیق و فیلمنامه‌ای نوآورانه هستی، شاید این یکی را با چای و بیسکویتت تماشا کنی و بعد سریع فراموشش کنی.
فیلم سینمایی اکشن رزمی فرشتگان چارلی در تلاش است تا فرمول آشنای تیمی از جاسوسان زن را که مأموریت‌های پرخطر را انجام می‌دهند، با انرژی تازه‌ای بازسازی کند. در این نسخه، سه زن با مهارت‌های متفاوت سابینا (کریستن استوارت)، جین (الا بالینسکا)، و النا (نائومی اسکات) دور هم جمع می‌شوند تا از یک تکنولوژی خطرناک که ممکن است به دست افراد اشتباه بیفتد، محافظت کنند. کارگردانی این فیلم بر عهده الیزابت بنکس است که نه‌تنها پشت دوربین، بلکه جلوی آن هم حضور دارد.
این فیلم می‌خواست هم میراث کلاسیک خودش را حفظ کند، هم در کنار عناوینی مثل جان ویک و ماموریت غیرممکن جایی برای خودش باز کند. نتیجه؟ یک فیلم با صحنه‌های اکشن شسته‌رفته، طراحی لباس‌های جذاب، و کریستن استوارت که با اجرای جسورانه‌اش، تمام توجه‌ها را می‌دزدد. اما فیلمنامه، با وجود تمام تلاش‌ها، گاهی در کلیشه‌های فیلم های جاسوسی گیر می‌کند. در گیشه هم موفقیت چندانی نداشت، اما هنوز هم طرفداران اکشن و فیلم‌های زن محور می‌توانند از تماشای آن لذت ببرند
اگر قرار باشد دنیای سینما یک نماد از ماجراجویی، خطر و کشف رازهای باستانی داشته باشد، لارا کرافت بدون شک یکی از اولین نام‌هایی است که به ذهن می‌رسد. مهاجم مقبره (Tomb Raider 2018) یک تلاش جدید برای جان بخشیدن به این ماجراجوی افسانه‌ای است؛ اما آیا این فیلم توانسته در کنار بهترین فیلم‌های اکشن و ماجراجویی قرار بگیرد، یا تنها یک تلاش نیمه‌کاره دیگر برای بازسازی یک فرنچایز محبوب است؟
فیلم با معرفی لارا کرافت (با بازی آلیسیا ویکاندر) آغاز می‌شود، اما نه به عنوان آن قهرمان بی‌نقص و شکست‌ناپذیری که در نسخه‌های قبلی دیده‌ایم. این بار، او دختری جوان است که هنوز جای پایش را در دنیای خطرناک ماجراجویی پیدا نکرده و به‌جای شکار گنج، در لندن به عنوان پیک دوچرخه‌سوار روزگار می‌گذراند. اما وقتی سرنخ‌هایی از تحقیقات گمشده پدرش درباره یک ملکه باستانی به نام هیمیکو به دست می‌آورد، تصمیم می‌گیرد پا به دنیایی بگذارد که تا به حال حتی تصورش را هم نمی‌کرده است. آنچه در ادامه می‌آید، سفری پر از تله‌های مرگبار، دشمنان خطرناک و رازهایی است که بهتر بود کشف نمی‌شدند.
با اینکه فیلم در گیشه عملکرد متوسطی داشت، اما اجرای آلیسیا ویکاندر مورد تحسین قرار گرفت و او را برای ادامه این نقش، به یک گزینه جدی تبدیل کرد. در مجموع، اگر به دنبال یک اکشن سرراست و پر از لحظات هیجان‌انگیز هستی، مهاجم مقبره می‌تواند تجربه‌ای سرگرم‌کننده باشد اما اگر به دنبال یک داستان عمیق و تازه در دنیای بهترین فیلم‌های اکشن و ماجراجویی هستی، شاید این فیلم دقیقاً همان چیزی نباشد که انتظارش را داشتی.
نتیجه گیری :
در این مجموعه، ما به بررسی و معرفی چندین فیلم کلاسیک و مدرن پرداختیم که به عنوان بهترین فیلم های اکشن شناخته می‌شوند. از شوالیه‌ی تاریکی با نمایشی عمیق از دوئل بین خیر و شر، گرفته تا گلادیاتور که قصه‌ی یک مبارزه‌ی حماسی برای آزادی و عدالت را روایت می‌کند. فیلم‌هایی چون مرد آهنی و شهر گناه نیز نشان دهنده‌ی قدرت فیلم های ابرقهرمانی و نوآر هستند که چگونه تخیل و واقعیت را با هم ترکیب می‌کنند.
هر فیلم به نوعی بازتاب دهنده‌ی زمانه‌ی خود است و به موضوعاتی می‌پردازد که چه در گذشته و چه در زمان حال، اهمیت دارند. از جنگ‌های داخلی و مبارزات آزادیبخش در قانون‌شکن جوزی ولز و ایپ من، تا مبارزه با تروریسم و فساد در کازینو رویال و هات فاز. فیلم‌ها نه تنها ابزاری برای سرگرمی بلکه وسیله‌ای برای انتقال پیام‌های قدرتمند انسانی، اجتماعی و اخلاقی هستند.
موفقیت این فیلم‌ها نه فقط به خاطر داستان‌های جذاب و شخصیت‌های به یاد ماندنی‌شان است، بلکه به خاطر نحوه‌ی بیان داستان‌ها، کارگردانی خلاقانه و بازی‌های درخشان بازیگران است که آنها را از سایر آثار متمایز می‌کند. آنها مخاطبان را به چالش می‌کشند، تفکر واقع‌بینانه را ترویج می‌دهند و برخی اوقات، ما را به سفری درونی دعوت می‌کنند تا ارزش‌ها و باورهای خود را بازبینی کنیم.
در پایان، این فیلم‌ها نشان می‌دهند که سینما تنها به تصویر کشیدن تصاویر زیبا نیست، بلکه بیانگر تجربیات انسانی، درگیری‌ها، پیروزی‌ها و شکست‌هایی است که ما را به عنوان انسان شکل می‌دهند. این آثار نه تنها بخشی از تاریخ سینما را تشکیل می‌دهند بلکه بخشی از تاریخ بشریت نیز هستند، که به ما یادآوری می‌کنند از کجا آمده‌ایم و به کجا می‌توانیم برویم. شما هم اگر عنوانی دیگر از فیلم های سینمایی در ژانر اکشن می‌شناسید که جایشان در این لیست خالی است، در کامنت‌ها به آن اشاره کنید. با شرکت در نظرسنجی سایت پاراج می‌توانید به عنواین اکشن مورد علاقه خودتان رای دهید. همیشه پاراجی بمانید و خدانگهدار.