-
فیلم های عاشقانه ای ام دی بی، شما را به دنیایی از احساسات و ارتباطات میبرند که گاهی در زندگی واقعی به سختی پیدا میشوند. هر کدام از این فیلمها داستانی منحصر به فرد را روایت میکنند، گاه در دل پیچ و خمهای زندگی، عشقهایی گم میشوند و گاه در نقطهای که انتظارش را ندارید، دوباره شعلهور میشوند. اما زیبایی این آثار در تواناییشان برای به تصویر کشیدن همان لحظات کوچک و بینهایت انسانی است که به ما یادآور میشوند، عشق با تمام پیچیدگیها و چالشهایش همچنان سادهترین و حقیقیترین احساس درون ما است.
عشق به شیوههای متفاوتی برای هر شخص رخ میدهد. گاهی یک دعوای ساده یا ماجرایی خندهدار سبب آغاز داستان عاشقانه زندگی ما میشود. اما هر طور که باشد تجربه کردن عشق، آن احساس فوق العاده قلبی، بهترین چیزی است که میتواند برای هر کسی اتفاق بیافتد. شاید به همین خاطر است که اکثر افراد فیلم های عاشقانه imdb را دوست دارند؛ چرا که به آنها فرصتی برای تجربه دوباره عشق به شیوههای مختلف را میدهد.
در این مقاله قصد داریم بهترین فیلم های عاشقانه imdb را به شما معرفی کنیم. اگر طرفدار این ژانر هستید، تا انتها با ما همراه باشید.
در لیست زیر بهترین فیلم های عاشقانه imdb که در این سایت نمرات بالایی دریافت کرده و جز پربینندهترینها بودهاند آورده شده است. این عناوین در کنار آلبوم تصاویر و تیزرهای حرفهای در اختیار شما قرار میگیرند.
فیلم زیبای قرمز، سفید و آبی سلطنتی روایتی بسیار بامزه و شیرین از شکفتن غنچه عشق بین کسانی است که هیچ تفاهمی با هم ندارند. پس اگر به دنبال یک اثر فراموش نشدنی هستید، قطعا باید این فیلم را تماشا کنید. داستان زیبا، بازی بینظیر بازیگران و همچنین کارگردانی فوق العاده قرمز، سفید و آبی سلطنتی 3 جایزه و همچنین 6 نامزدی از جشنوارههای مختلف را برای آن به ارمغان آورده است.
الکس، پسر رئیسجمهور آمریکا و هنری شاهزاده جوان بریتانیا است. هر دو جوانانی مشهور و پرطرفدار در کشورهایشان هستند، اما این دو به شدت از هم متنفرند. یک حادثه غیرمنتظره در یک مراسم سلطنتی، باعث میشود که این دو به اجبار تظاهر کنند با هم دوست هستند تا روابط دیپلماتیک بین دو کشور تحت تاثیر قرار نگیرد. اما در جریان این تعاملات، احساس عجیبی در دل آنها جرقه میزند.
فیلم زیبای قرمز، سفید و آبی سلطنتی با نقدهای مثبتی از سوی منتقدین روبرو شده است. نل مینو از RogerEbert.com مینویسد: «این فیلم داستانی شیرین و دلنشین دارد که با بازیهای بینقص زاکار پرز و گالیتزین به یک اثر تاثیرگذار تبدیل شده است.»
بدون شک سابرینا یکی از دوست داشتنیترین فیلم های عاشقانه imdb به شمار میرود.
داستان حول محور دختری ساده به نام سابرینا میچرخد. او دختر راننده خانواده ثروتمند لارابی، از کودکی شیفته دیوید، پسر کوچک و خوشگذران این خانواده است. اما دیوید که همیشه درگیر روابط عاشقانه موقت است، توجهی به سابرینا ندارد. این موضوع دل سابرینا را میشکند. به همین دلیل، تصمیم میگیرد از دیوید دور شود تا برای همیشه او را فراموش کند.
سابرینا به پاریس سفر میکند و پس از دو سال بازمیگردد. با این حال، او دیگر آن دختر ساده و بیآلایش نیست، بلکه به یک زن بااعتماد به نفس و شیک تبدیل شده است. دیوید به محض دیدن سابرینا، شیفته او شده و میخواهد به هر شکلی سابرینا را به دست آورد. اما لینوس، برادر بزرگتر و جدی خانواده که تنها به تجارت خانواده اهمیت میدهد، تصمیم میگیرد دیوید را از سابرینا دور نگه دارد تا از به هم خوردن یک معامله بزرگ جلوگیری کند. در طول این ماجراها، سابرینا بین دو برادر گیر میافتد و داستان عشق و انتخاب او به زیبایی روایت میشود.
جیمز براردینلی در نقد خود اظهار داشت: «سابرینا فیلمی است که تماشاگران را با لبخند بر لب و گرمایی در دل رها میکند.»
باسلی کراوتر از نیویورک تایمز نیز بازی هپبورن را ستایش کرده و نوشت: «هپبورن با آن ظرافت و حساسیت بینظیرش در این فیلم به یک ستاره واقعی تبدیل شده است.»
فیلم در Rotten Tomatoes امتیاز ۹۰٪ دارد و همچنان به عنوان یکی از فیلم های کلاسیک هالیوود محسوب میشود.
فیلم پرستاره و پرافتخار دفترچه امیدبخش، همانند نامش امیدی تازه در دل بیننده زنده میکند. امیدی که نشان میدهد در تاریکترین لحظات زندگی هنوز هم میتوان روشنایی را یافت.
داستان با پت سولیتانو آغاز میشود؛ مردی که به دلیل اختلال دوقطبی در بیمارستان روانی بستری بوده و اکنون به خانه بازگشته است. او در تلاش است تا زندگیاش را از نو بسازد و رابطهای که با همسر سابقش داشت را ترمیم کند. اما در این مسیر، با تیفانی، یک زن جوان و بیوه که او هم با مشکلات روحی دست و پنجه نرم میکند، آشنا میشود. این دو تصمیم میگیرند برای شروعی یک زندگی نو و اثبات خود به دیگران در یک مسابقه رقص شرکت کنند. این تصمیم به تغییرات بزرگی در زندگیشان منجر میشود.
در این شکی نیست که بازیگران بزرگ و بااستعداد این فیلم زیبا سبب جذابیت بیشتر آن شدهاند. هر کدام از آنها به نوبه خود تمام تلاششان را کردند که بهترین بازی را ارائه دهند. مثلا، لحظهای در فیلم وجود دارد که رابرت دنیرو به طور غیرمنتظرهای در یک صحنه گریه میکند، اما این صحنه در فیلمنامه وجود نداشت و حاصل بازی طبیعی او بود.
مجله واشنگتن پست این فیلم را داستان پریان شکستهای توصیف کرده که با دستان توانمند دیوید اُ. راسل به خوبی روایت شده است. مجله تایم آوت نیز از صداقت و طنز تلخ فیلم در پرداخت به موضوعات روانی تمجید کرده و بازی جنیفر لارنس را ستوده است. اِی. وی. کلاب نیز فیلم را یک کمدی تاثیرگذار و بینظیر توصیف کرده که به خوبی نوسانات روانی شخصیتها را به تصویر میکشد.
در دوره پیش از جنگ جهانی دوم و در بحبوحه آن یک سوتفاهم و اتهام نادرست زندگی چندین نفر را برای همیشه تغییر میدهد. برایونی تالیس، دختری نوجوان، به اشتباه رابی، پسر خدمتکار خانوادهشان را به جنایتی متهم میکند که مرتکب نشده است. این اشتباه عواقب ویرانگری برای رابی، سیسیلیا که عاشق او است و حتی خود برایونی به همراه دارد.
حقایق و فان فکتهای بسیاری درباره این فیلم پرافتخار وجود دارد که دانستنشان خالی از لطف نیست. بد نیست بدانید که تنها هشت آمبولانس نظامی بریتانیایی از دوران جنگ جهانی دوم باقی ماندهاند و در این فیلم از تمامی آنها استفاده شد.
کفاره موفق به دریافت 52 جایزه و 150 نامزدی در جشنوارههای مختلف شد.
دیو کالاهون از مجله تایم آوت به کارگردانی جو رایت برای تواناییاش در به تصویر کشیدن داستانهای پیچیده و استفاده از عناصر سینمایی ستایش کرده و بازی کیرا نایتلی را به دلیل بازی بسیار طبیعی و احساسیاش تحسین نموده است. در نقدی دیگر، راجر ایبرت، منتقد معروف، این فیلم را یکی از بهترین آثار سال ۲۰۰۷ دانسته و آن را به دلیل عمق احساسی و ساختار پیچیدهاش تحسین کرده است. او به ویژه از یک صحنه بدون کات در ساحل دانکرک نیز یاد کرده و آن را یکی از بزرگترین نماهای تاریخ سینما میداند.
جیمز براردینلی از سایت Reelviews نیز این فیلم را به دلیل موسیقی تاثیرگذارش که به وسیله تایپنویسی ساخته شده و حال و هوای احساسی فیلم را تقویت میکند، مورد تحسین قرار داده است.
در بین بهترین فیلم های عاشقانه imdb کمتر اثری وجود دارد که مانند فیلم داستان ازدواج با روایی ساده چنین بدرخشد. این فیلم با 1 اسکار و 129 جایزه دیگر در کارنامه خود، یکی از پرافتخارترین آثار سینمای غرب به حساب میآید.
داستان فیلم درباره نیکول و چارلی باربر، یک زوج هنری است که با وجود موفقیت بر روی صحنه، در زندگی شخصی مشکلات زیادی دارند. نیکول، بازیگری از لسآنجلس و چارلی، کارگردانی اهل نیویورک است که قصد دارند هر طور شده از هم جدا شوند. این فیلم روایتی از چالشها و مشکلاتی است که بر سر راه آنان قرار میگیرد.
برای طرفداران این فیلم این موضوع که بامباک فیلمنامه را تا حد زیادی بر اساس تجربیات شخصی خود از طلاق با جنیفر جیسون لی نوشته است، بسیار جالب بود. همچنین، او شخصیت لورا درن بر اساس وکیل معروف لسآنجلس، لورا واسر، طراحی شده که در طلاق بامباک، اسکارلت جوهانسون و خود درن نقش داشته است.
برایان تالریکو از RogerEbert.com در نقد و بررسی این اثر نوشته است که بامباک با فیلم Marriage Story به یکی از بهترین آثارش دست یافته و توانسته است با مهارت بالا، احساسات پیچیده و دردناک طلاق را به تصویر بکشد. او همچنین به بازیهای قدرتمند و بهیادماندنی اسکارلت جوهانسون و آدام درایور اشاره کرده است. مجله Eye for Film نیز این فیلم را به دلیل پرداخت عمیق و واقعی به موضوع طلاق و تاثیرات آن بر زندگی و احساسات افراد تحسین کرده است.
کمتر کسی وجود دارد که نام فیلم تایتانیک را در بین فیلم های عاشقانه برتر imdb نشنیده باشد.
داستان فیلم تایتانیک روایتی از یکی از بزرگترین فجایع دریایی در تاریخ است که در سال ۱۹۱۲ اتفاق افتاد. این فیلم داستانی عاشقانه را میان جک، یک پسر فقیر و رز، دختری از خانوادهای ثروتمند، روایت میکند که در سفر نخستین و آخرین کشتی تایتانیک به یکدیگر دل میبازند. این داستان عشق در پسزمینهای از غرق شدن کشتی تایتانیک شکل میگیرد و سرنوشت تلخ آنها به شدت با سرنوشت کشتی در هم تنیده است.
فیلم تایتانیک پر از حقایق و نکات جالبی است که سبب تاثیرگذارتر شدن آن میشود. یکی از این حقایق مربوط به زوج سالخوردهای است که در صحنهای از فیلم، در حالی که آب به داخل اتاقشان نفوذ میکند، یکدیگر را در آغوش گرفتهاند. این زوج، رزالیا ایدا استراوس و ایزیدور استراوس، صاحبان فروشگاه Macy’s در نیویورک بودند که هر دو در حادثه تایتانیک جان خود را از دست دادند. ایدا پیشنهاد سوار شدن به قایق نجات را رد کرد تا در کنار همسرش بماند، و جمله معروف «هر جا تو بروی، من هم میروم» که رز در فیلم میگوید، از ایدا استراوس الهام گرفته شده است.
فیلم روز گراندهاگ یکی از بهترین فیلم های عاشقانه از نظر imdb بوده که در با هدایت هارولد ریمیس و به قلم دنی روبین ساخته شده است. این فیلم با درآمیختن ژانرهای فانتزی و کمدی توانسته یکی از به یادماندنیترین آثار تاریخ شود و 1 بفتا و 7 جایزه دیگر را نیز در کارنامه خود جای دهد.
یک هواشناس تلویزیونی مغرور و خودمحور است که برای گزارش مراسم سالانه روز گراند هاگ به شهر کوچک پانکسوتاونی، پنسیلوانیا میرود. اما پس از گذراندن یک روز در این شهر، متوجه میشود که در یک چرخه زمانی گیر افتاده و مجبور است همان روز را بارها و بارها تجربه کند.
نکتهای که درباره این فیلم نظر مخاطب را به خود جلب میکند نام آن است. روز گراندهاگ به یک افسانه آلمانی برمیگردد. طبق این افسانه در یک روز مشخص وقتی یک موش خرمای آمریکایی سرش را از لانه بیرون بیاورد و با یک روز آفتابی روبرو شود، بهار زود از راه خواهد رسید و در غیر این صورت زمستان 6 ماه دیگر ادامه خواهد داشت.
فیلم زیبای روز گراندهاگ با وجود سادگی که داشت، تحسین منتقدین بسیاری را در سراسر جهان به خود جلب کرد. راجر ایبرت، منتقد برجسته، این فیلم را به عنوان یکی از بهترین کمدیهای دهه ۹۰ توصیف کرده و آن را یک نمونه نادر از کمدیهای مبتنی بر ایدهای اصیل دانسته است.
لا لا لند یکی از فیلم های عاشقانه imdb تحسین شده در دهه اخیر است. این اثر با داشتن 6 اسکار و همچنین 241 جایزه دیگر در جشنوارههای دیگر یکی از فیلم های عاشقانه برتر imdb به شمار میآید.
لا لا لند داستان سباستین، یک پیانیست جاز که در تلاش است تا باشگاه جاز خود را تاسیس کند و میا، بازیگری که به دنبال تحقق رویای بازیگری خود در هالیوود است، را روایت میکند. این دو در لسآنجلس با یکدیگر آشنا میشوند و در کنار هم با چالشهای زندگی و حرفهای خود دست و پنجه نرم میکنند.
فیلم لا لا لند دارای صحنههای موزیکال و رقص بسیاری است که سبب زیباتر شدن آن شدهاند. بد نیست بدانید برای این صحنهها ایان گاسلینگ تمام قطعات پیانو را خودش نواخت. او برای آماده شدن برای نقش، روزانه دو ساعت به مدت شش روز در هفته، به تمرین پیانو پرداخت تا بتواند بدون استفاده از دوبل یا جلوههای ویژه، تمام صحنههای نوازندگی را اجرا کند. همچنین، صحنه تست بازیگری میا که در آن کارگردان تست، تماس تلفنی را در وسط اجرای احساسی او پاسخ میدهد، از یکی از تجربههای واقعی رایان گاسلینگ در یکی از تستهای بازیگری الهام گرفته شده است.
داستان فیلم درباره جوئل و کلمنتاین است که پس از یک رابطه عاشقانه پر فراز و نشیب، تصمیم میگیرند از طریق شرکتی به نام Lacuna Inc خاطرات یکدیگر را از ذهن خود پاک کنند. اما در حین انجام این فرآیند، جوئل متوجه میشود که هنوز خاطرات و احساساتش نسبت به کلمنتاین برایش ارزشمند است و در تلاش است تا این خاطرات را حفظ کند.
بسیاری از مخاطبین و منتقدین درخشش ابدی یک ذهن پاک را اثری خاص و منحصر به فرد در بین تمامی آثار هالیوودی میدانند. یکی از دلایل اصلی این امر این است که بسیاری از صحنهها به صورت بداههگویی و در جریان تمرینهای فیلمبرداری شکل گرفتهاند. به عنوان مثال، دیالوگهای بین جیم کری و کیت وینسلت حاصل جلسات تمرینی بودند که در آنها هر دو بازیگر از تجربیات واقعی زندگی خود در روابط و شکستهایشان صحبت میکردند. همچنین، در یکی از صحنههای فیلم، کیت وینسلت به طور غیرمنتظرهای به صورت جیم کری میزند و واکنش طبیعی کری به این اتفاق در فیلم به خوبی دیده میشود.
راجر ایبرت، منتقد برجسته، این فیلم را به دلیل تواناییاش در به تصویر کشیدن نیاز انسانی به عشق و همراهی، در میان پیچیدگیهای داستانی و مفهومی، ستوده است. او معتقد است که این فیلم با وجود پرشهای زمانی و فضای غیرخطیاش، هستهای احساسی و قابل لمس دارد که باعث میشود تماشاگر با آن ارتباط عمیقی برقرار کند.
کازابلانکا داستانی از عشق و وفاداری را روایت میکند، عشقی که پس از سالها هنوز باطراوت مانده و هیچگاه نیز کمرنگ نخواهد شد. این اثر زیبا در سال 1942 میلادی ساخته شد و یکی از به جاودانهترین آثار کلاسیک به شمار میرود؛ به طوری که بسیاری از دیالوگهای آن هنوز توسط مردم بازگو میشود.
داستان فیلم در شهر کازابلانکا، مراکش، در دوران جنگ جهانی دوم روایت میشود. ریک بلین، مالک کافه معروف Rick's Café Américain، باید تصمیمی سرنوشتساز بگیرد؛ بین کمک به عشق سابقش، ایلزا و همسر مبارز او، ویکتور لازلو، برای فرار از دست نازیها و یا حفظ منافع شخصی خود!
این فیلم در بحبوحه جنگ جهانی ضبط شده بود. به همین دلیل پیدا کردن لوکیشن در آن بزرگترین چالش برای تیم تولید بود. درواقع، کافه ریک تنها دکور جدیدی بود که برای این فیلم ساخته شد؛ بقیه صحنهها و دکورها به دلیل محدودیتهای ناشی از جنگ، از پروژههای دیگر Warner Bros استفاده شدند. صحنه پایانی فرودگاه نیز به دلیل محدودیتهای امنیتی، در یک استودیو با استفاده از تکنیکهای خاص پرسپکتیو و ماکتهای کوچک فیلمبرداری شد.
اقتباس سینمایی جو رایت از شاهکار جین آستن، غرور و تعصب نسخهی ۲۰۰۵، فراتر از یک بازسازی سادهی کلاسیک عمل میکند؛ این فیلم، روح رمان را با انرژی و پویایی سینمایی مدرن در هم میآمیزد. این اثر یک فیلم دورهای (Period Romance) است که به جای تمرکز بر فاصلهی تاریخی، بر احساسات خام و قابل لمس شخصیتهایش تأکید دارد. فیلمبرداری چشمنواز و استفادهی هنرمندانه از نور طبیعی، همراه با موسیقی متن مسحورکننده و برندهی اسکار داریو ماریانلی، فضایی زنده و ملموس خلق میکند که تماشاگر را مستقیماً به قلب انگلستان قرن نوزدهمی میبرد.
در مرکز داستان، تقابل درخشان الیزابت بنت (با بازی نامزد اسکار، کیرا نایتلی) و آقای دارسی (متیو مکفادین) قرار دارد. نایتلی تصویری پرشور، باهوش و مستقل از الیزابت ارائه میدهد، در حالی که مکفادین، غرور و آسیبپذیری پنهان دارسی را با ظرافتی ستودنی به نمایش میگذارد. شیمی میان این دو، که از سوءتفاهمهای اولیه و قضاوتهای شتابزده آغاز میشود و بهتدریج به درکی عمیق و عشقی پرشور میانجامد، هستهی تپندهی فیلم است.
جو رایت با کارگردانی جسورانهی خود، بهویژه در صحنههای رقص و نماهای طولانی، به این داستان آشنا جانی دوباره بخشیده است. صحنههایی مانند اولین خواستگاری پر تنش زیر باران یا آن قدم زدن در سپیدهدم مهآلود، به نمادهایی فراموشنشدنی در سینمای عاشقانه بدل شدهاند. غرور و تعصب ۲۰۰۵ یک پیروزی سینمایی است که ثابت میکند داستانهای کلاسیک عاشقانه، زمانی که با صداقت و هنر روایت شوند، میتوانند برای هر نسلی تازه و تکاندهنده باشند.
دفترچه خاطرات ساختهی نیک کاساوتیس، به سرعت از یک اقتباس محبوب نیکلاس اسپارکس فراتر رفت و به معیاری برای سنجش درامهای رمانتیک حماسی در سینمای معاصر تبدیل شد. این فیلم، داستانی فراگیر از عشقی است که مرزهای طبقاتی، گذر زمان و حتی تراژدیهای حافظه را در هم میشکند. فیلم با مهارتی مثالزدنی میان دو خط زمانی حرکت میکند: داستان پرشور و جوانانهی نوا (رایان گاسلینگ) و الی (ریچل مکآدامز) در دههی ۱۹۴۰، و داستان دوران کهنسالی آنها که با چالشهای بیماری آلزایمر مواجه است.
قدرت اصلی فیلم در شیمی انکارناپذیر و آتشین میان گاسلینگ و مکآدامز نهفته است. آنها تصویری صادقانه از عشقی تابستانی ارائه میدهند که از شیفتگی محض آغاز و به پیوندی ناگسستنی تبدیل میشود. بازیهای پرشور آنها، بهویژه در صحنههای نمادین فیلم - از جمله نوشتن ۳۶۵ نامه، رقص در خیابان خالی و البته آن بوسهی تعیینکننده زیر باران پس از سالها جدایی - به لحظاتی کلاسیک در تاریخ سینمای رمانتیک تبدیل شدهاند.
اما آنچه دفترچه خاطرات را به اثری عمیقتر و ماندگارتر بدل میکند، خط داستانی زمان حال است. تعهد بیقید و شرط نوا در بازگویی هر روزهی داستان عشقشان به الی، فیلم را از یک عاشقانهی صرف به تأملی تکاندهنده دربارهی قدرت خاطره و ماهیت عشق ابدی ارتقا میدهد. این فیلم، تجربهای احساسی قدرتمند است که با مهارتی کمنظیر، قلب تماشاگران را به تسخیر خود درمیآورد و یادآور میشود که برخی داستانهای عاشقانه واقعاً برای همیشه نوشته شدهاند.
کلام آخرفیلم های عاشقانه imdb نه تنها داستانهای عاشقانهای پرشور را به تصویر میکشند، بلکه به خاطر پرداختن به مفاهیم عمیقتری از جمله فداکاری، عشق ناب و پیچیدگیهای روابط انسانی، ماندگار شدهاند. این فیلمها با بازیهای درخشان، کارگردانیهای استادانه و فیلمنامههایی که هم احساس و هم عقل را درگیر میکنند، سالها است در قلب ما جایگاه ویژهای دارند. هر کدام از این آثار، نمونهای از قدرت سینما در به تصویر کشیدن زیباییها و دشواریهای عشق است و همین باعث شده تا سالها پس از اکران، همچنان در یادها باقی بمانند.
