بهترین انیمیشن های دنیا که همه باید بیبنند

انیمیشن‌ها هم بین بزرگسالان و هم بین کودکان پرطرفدار و محبوب هستند. بهترین انیمیشن های دنیا همان‌هایی هستند که بارها حال همه ما را خوب کرده‌اند.

انیمیشن‌ها می‌توانند به هر شکلی باشند. در واقع سازندگان انیمیشن برای خلق هنر خود به هیچ چیز محدود نیستند و می‌توانند هر چیزی تولید کنند. انیمیشن می‌تواند مخاطبان را به دنیایی ببرد که حتی قابل تصور نیست. به همین دلیل است که همه با هر سن و شخصیتی از تماشای آن لذت می‌برند. اما کدام انیمیشن‌ها از بقیه بهتر هستند؟ با پاراج همراه باشید.

لیست بهترین انیمیشن های تاریخ

در ادامه با معرفی انیمیشن های معروف و برتر دنیا همراه ما باشید. این انیمیشن ها در کنار تصاویر جذاب و تیزر‌های تخصصی در اختیار شما قرار می‌گیرند تا بتوانید از آن‌ها بهترین استفاده را ببرید.

لیست بهترین انیمیشن های دنیا را با انیمیشن کوکو، برنده جایزه اسکار، شروع می‌کنیم. این انیمیشن آرتی متفاوت دارد و فرهنگ زیبای مکزیک را نشان می‌دهد. در شهر سانتا سیسیلیا (Santa Cecilia) در مکزیک، زن جوانی به نام ایملدا (Imelda) با مردی ازدواج می‌کند که در نهایت او و دخترش کوکو را ترک کرده تا حرفه موسیقی را دنبال کند. اما ایملدا دیگر برنمی‌گردد و موسیقی برای همیشه در خانواده آن‌ها ممنوع می‌شود.

سال‌ها بعد، میگل (Miguel)، نوه بزرگ ایملدا، اکنون با کوکوی مسن و خانواده‌اش که همگی کفاش هستند، زندگی می‌کند. علیرغم ممنوع بودن موسیقی در خانواده آن‌ها، میگل عاشق موسیقی است. اما این عشق او را به چالش‌های بسیاری می‌کشاند که یکی از آن‌ها قدم گذاشتن به دنیای مردگان و ملاقات با ایملدا است.

نمی‌توان نام انیمیشن شاهکار نجات کودکان را در بین بهترین انیمیشن ها نیاورد. این انیمیشن ساخت کشور ژاپن بوده و از روی یک بازی ساخته شده است. انیمیشن نجات کودکان با سه برادر به نام‌های کاداج (Kadaj)، لوز (Loz) و یازو (Yazoo) که بازمانده روح سفیروت (Sephiroth) هستند، شروع می‌شود. آن‌ها می‌خواهند سفیروت را دوباره زنده کنند.

در این بین، رافوس (Rufus) از قهرمان افسانه‌ای کلود (Cloud) که اکنون به یک کار عادی مشغول است، کمک می‌خواهد. کلود نیز بدون این که بخواهد، مجبور می‌شود بار دیگر شمشیر به دست گرفته و با این ارواح شرور بجنگد.

انیمیشن بامزه و دوست داشتنی بچه رئیس یکی دیگر از محبوب‌ترین‌ها است. داستان این انیمه با بچه 7 ساله‌ای به نام تیم (Tim) شروع می‌شود که به برادر تازه به دنیا آمده‌اش حسادت می‌کند. اما برادر او تد (Ted) یک بچه معمولی نیست. او در کودک شرکت، یک مدیر بوده و برای ماموریت خاصی پا به خانه آن‌ها گذاشته است.

تیم این موضوع را می‌فهمد و سعی دارد آن را به والدینش گزارش دهد. اما تد به او می‌گوید که اگر نتواند ماموریت خود را تمام کند، مجبور است تا آخر عمر کنار آن‌ها بماند. تیم که اصلا این را دوست ندارد در این ماموریت به برادر کوچک‌ترش کمک می‌کند.

یکی دیگر از بهترین کارتون های جهان قلعه متحرک هاول است. قلعه هاول نیز یک انیمه ژاپنی است که از روی یک رمان انگلیسی ساخته شده است. کارگردان این انیمه هایائو میزاکی (Hayao Miyazaki) بوده که یکی از بزرگ‌ترین کارگردان‌های ژاپن و تمام دنیا است.

داستان با دختری به نام سوفی (Sophie) آغاز می‌شود که یک جادوگر او را طلسم می‌کند. او که اکنون به شکل یک پیرزن درآمده است، برای باطل کردن طلسمش به قلعه متحرک جادوگری به نام هاول می‌رود. او در ابتدا به عنوان خدمتکار در این قلعه کار می‌کند. اما بعدها حقایقی درباره هاول متوجه می‌شود.

انیمیشن نام تو نیز یک انیمه ژاپنی است و یکی از بهترین انیمیشن های دنیا محسوب می‌شود. این انیمه برای تمام کسانی که به دنبال یک کارتون عالی با گرافیک بالا و یک داستان عاشقانه دوست داشتنی و زیبا هستند، گزینه بسیار مناسبی است.

این انیمه درباره دختری به نام میتسوها (Mitsuha) است که در شهر کوچکی زندگی می‌کند. او همیشه دوست دارد که در توکیو زندگی کند. یک روز صبح متوجه می‌شود که جایش با پسری به نام تاکی (Taki) عوض شده است. تاکی و میتسوها در بدن یکدیگر بیدار می‌شوند و اکنون باید خود را با یکدیگر وفق داده و نام هم را بفهمند.

با یکی از انیمیشن های معروف دنیا، به کارل فردریکسن (Carl Fredricksen) ۷۸ ساله بپیوندید تا به بهشت فالز (Paradise Falls) با خانه‌ای پر شده از هزاران بادکنک هلیومی برآورده کند. کارل از جوانی می‌خواست همراه همسرش به این بهشت سفر کند، با این حال با مرگ همسرش نتوانست این کار را انجام دهد.

راسل (Russell) یک پیش‌آهنگ 8 ساله که از سوی مدرسه‌اش مامور شده به پیرمردان کمک کند، در سردر خانه کارل سبز می‌شود. اما خانه کارل توسط بادکنک‌های هلیومی به پرواز درآمده و ناچارا راسل را نیز همراه خود می‌برد. اینگونه سفر این دو به بهشت فالز شروع می‌شود.

بدون شک در جستجوی نمو یکی از بهترین انیمیشن های دنیا است. این انیمیشن در دنیای زیر آب اتفاق می‌افتد، جایی که یک دلقک ماهی کوچولو به نام مالین (Marlin) از تنها پسرش نمو مراقبت می‌کند. با اسیر شدن نمو و انتقالش به یک آکواریوم، مارلین تصمیم می‌گیرد پسر خود را به خانه بازگرداند.

این انیمیشن علاوه بر سرگرم کننده بودنش، اطلاعات جالبی درباره دنیای زیر آب به ما می‌دهد. یک سینمایی دیگر نیز به دنبال این انیمیشن ساخته شد که دیدن آن هم خالی از لطف نیست.

همه ما سنت کلاوس یا همان بابانوئل را می‌شناسیم، اما از این که او چگونه تبدیل به بابانوئل دوست داشتنی شد خبر نداریم! انیمیشن کلاوس محصول اسپانیا، این داستان را برای ما بازگو می‌کند.

داستان با پسر بی خیال، تنبل و لوس به نام جسپر یوهانسن (Jesper Johansen) آغاز می‌شود که پدرش رئیس اداره پست سلطنتی است. یک روز که پدرش از کارهای او خسته شده تصمیم می‌گیرد او را به شهر جزیره‌ای دوردست، اسمیرنسبرگ (Smeerensburg) بفرستد تا در عرض یک سال 6000 نامه پست کند. اگر جسپر نتواند این کار را بکند، از ارث محروم خواهد شد. در آن جزیره دو خانواده الینگبوها و کروم ها زندگی می‌کنند که با هم دشمنی دیرینه دارند. حال جسپر باید بتواند با این شرایط کنار بیاید و آن 6000 نامه را پست کند.

این داستان نیز درباره یک افسانه جالب مکزیکی است. در این انیمیشن مانولو سانچز (Manolo Sánchez) و خواکین موندراگون (oaquín Mondragon) بر سر عشق دختری زیبا به نام ماریا پوسودا (María Posada) با هم رقابت می‌کنند. مانولو در بزرگسالی به یک گاوباز تبدیل می‌شود اما علاقه واقعی او موسیقی است. خواکین نیز به یک جنگجوی قدرتمند تبدیل می‌شود. ماریا که برای مدتی در اسپانیا به سر می‌برد، به شهر بازمی‌گردد و...

داستان زیبای شازده کوچولو را همه ما می‌شناسیم. انیمیشن شازده کوچولو نیز از نگاه یک دختر بچه‌ این داستان زیبا را تعریف می‌کند. مادر او بسیار سخت‌گیر است و برای لحظه به لحظه زندگی او برنامه ریخته است. مادرش برای قبول شدن او در یک مدرسه عالی، برنامه سختی می‌چیند و در نزدیکی آن مدرسه یک خانه می‌خرد.

در همسایگی آن‌ها پیرمردی زندگی می‌کند که برخلاف تمام شهر که خاکستری و بی روح هستند، روحی شاد و پر از عشق دارد. دیری نمی‌گذرد که دخترک و پیرمرد با هم دوست می‌شوند. پیرمرد نیز برای او داستان ملاقاتش با شازده کوچولو را روایت می‌کند.

انیمیشن وال-ای (WALL-E) که در سال ۲۰۰۸ توسط استودیوی پیکسار و به کارگردانی اندرو استنتون ساخته شد، یکی از تاثیرگذارترین آثار انیمیشنی در تاریخ سینما است. داستان این فیلم در آینده‌ای دور رخ می‌دهد، زمانی که زمین به علت مصرف‌گرایی بی‌رویه و بی‌توجهی به محیط زیست به یک زباله‌دان تبدیل شده است و انسان‌ها مجبور به ترک زمین شده‌اند تا در فضا زندگی کنند.

وال-ای، ربات کوچکی است که برای جمع‌آوری و فشرده‌سازی زباله‌ها طراحی شده است. او تنها و بی‌صدا سال‌ها به وظیفه‌اش ادامه داده و در عین حال، چیزهای جالبی که پیدا می‌کند را جمع‌آوری می‌کند. این ربات کوچک، با شخصیت‌پردازی جذاب و حرکات بدنش، توانسته است قلب مخاطبان را به دست آورد. یکی از روزها، وال-ای با یک ربات پیشرفته به نام ایو (EVE) آشنا می‌شود که برای یافتن نشانه‌های حیات به زمین آمده است. وال-ای عاشق ایو می‌شود و در یک ماجراجویی فضایی به دنبال او می‌رود که در نهایت منجر به تغییراتی بزرگ در سرنوشت انسان‌ها می‌شود.

این فیلم با کمترین استفاده از دیالوگ و بیشترین تاکید بر زبان بدن و صداهای الکترونیکی توانسته است احساسات عمیقی را منتقل کند. همچنین، وال-ای نقدی تند و تیز بر مصرف‌گرایی و تاثیرات مخرب آن بر محیط زیست است. انیمیشن و جلوه‌های بصری این فیلم، که با دقت و هنرمندی خلق شده‌اند، جلوه‌ای خاص و منحصر به فرد به آن داده‌اند.

برای کشف امکانات روایت بصری محض، اندرو استنتون و تیم پیکسار به مدت ۱۸ ماه، هر روز هنگام ناهار، تمام فیلم‌های چارلز چاپلین و باستر کیتون را تماشا کردند، چه فیلم‌های کوتاه و چه فیلم‌های بلند.

نام WALL·E مخفف عبارت Waste Allocation Load Lifter: Earth Class است که به معنای "باربر تخلیه زباله: کلاس زمینی" می‌باشد. نام EVE نیز مخفف Extra-terrestrial Vegetation Evaluator یعنی "ارزیاب پوشش گیاهی فرازمینی" است.

انیمیشن داستان اسباب‌بازی (Toy Story) محصول سال ۱۹۹۵، نخستین فیلم بلند انیمیشنی است که به‌طور کامل با استفاده از کامپیوتر ساخته شده است. این اثر به کارگردانی جان لستر و تولید شده توسط پیکسار، داستان زندگی اسباب‌بازی‌هایی را روایت می‌کند که وقتی انسان‌ها حضور ندارند، به زندگی و حرکت درمی‌آیند.

داستان حول محور وودی، عروسک کابوی (با صدای تام هنکس)، و باز لایت‌یر، اسباب‌بازی فضانورد (با صدای تیم آلن)، می‌چرخد. وودی که همواره اسباب‌بازی محبوب صاحبش، اندی، بوده است، با ورود باز، که اسباب‌بازی جدید و مدرنی است، احساس رقابت و حسادت می‌کند. باز به‌اشتباه فکر می‌کند که واقعاً یک فضانورد است و این موضوع باعث بروز موقعیت‌های طنزآمیز و در عین حال تأثیرگذاری می‌شود.

فیلم با نشان دادن تلاش وودی و باز برای بازگشت به اندی پس از گم شدن، پیام‌هایی از دوستی، همکاری و پذیرش تفاوت‌ها را به مخاطبان منتقل می‌کند. همچنین، طراحی دقیق و جزئیات فوق‌العاده انیمیشن، از جمله حرکات طبیعی اسباب‌بازی‌ها و محیط‌های واقعی، باعث شده تا این فیلم نه تنها به لحاظ تکنیکی بلکه از نظر هنری نیز به یک شاهکار تبدیل شود.

شگفت‌انگیزان (The Incredibles) محصول سال ۲۰۰۴، یکی از موفق‌ترین و محبوب‌ترین انیمیشن‌های استودیوی پیکسار به کارگردانی برد برد است. داستان این فیلم حول خانواده‌ای از ابرقهرمانان می‌چرخد که مجبور به زندگی مخفیانه در حومه شهر شده‌اند. باب پار، معروف به آقای شگفت‌انگیز، همراه با همسرش هلن (الاستیگرل) و سه فرزندشان وایلوت، دش و جک-جک، تلاش می‌کنند تا زندگی معمولی‌ای داشته باشند، در حالی که هویت‌های ابرقهرمانی خود را پنهان می‌کنند.

باب که از کار اداری خسته شده و دلش برای روزهای ابرقهرمانی تنگ شده است، فرصتی پیدا می‌کند تا به ماجراجویی بازگردد. اما این بازگشت به دنیای ابرقهرمانان، او و خانواده‌اش را در برابر یک تهدید بزرگ به نام سندرم قرار می‌دهد. سندرم که زمانی هوادار آقای شگفت‌انگیز بود، اکنون به دشمنی خطرناک تبدیل شده و قصد دارد دنیا را با ربات‌های خود نابود کند.

فیلم با ترکیبی از اکشن پرهیجان، طنز هوشمندانه و داستانی جذاب توانسته است نظر مثبت مخاطبان و منتقدان را به خود جلب کند. انیمیشن پیشرفته و صحنه‌های اکشن بی‌نظیر از جمله ویژگی‌های برجسته این فیلم هستند. همچنین شخصیت‌پردازی دقیق و ارتباطات خانوادگی واقعی در میان ابرقهرمانان، عمق بیشتری به داستان می‌بخشد و باعث می‌شود تا مخاطبان با آن‌ها همذات‌پنداری کنند.

پاندای کنگ فو کار (Kung Fu Panda) محصول سال ۲۰۰۸ از استودیوی دریم‌ورکس، داستان پاندایی به نام پو را روایت می‌کند که در دره آرامش زندگی می‌کند و آرزوی تبدیل شدن به یک استاد کنگ فو را در سر دارد. پو که در ابتدا تنها یک پاندای تنبل و چاق است، به طور ناگهانی به عنوان جنگجوی اژدها برگزیده می‌شود تا با دشمن خطرناک، تای لانگ، مقابله کند.

داستان این انیمیشن ترکیبی از طنز و اکشن است و با صداپیشگی جک بلک در نقش پو، به یک تجربه بی‌نظیر تبدیل شده است. دیگر شخصیت‌های فیلم شامل پنج خشمگین هستند که هر کدام نماینده یکی از هنرهای رزمی و با صدای بازیگرانی چون آنجلینا جولی، جکی چان، لوسی لیو و داوید کراس، جذابیت خاصی به فیلم بخشیده‌اند. مربی آن‌ها، استاد شیفو (با صدای داستین هافمن)، تلاش می‌کند تا پو را برای نبرد بزرگ آماده کند.

یکی از نقاط قوت این فیلم، انیمیشن فوق‌العاده آن و صحنه‌های اکشن پرهیجان است که با طنز خاص و پیام‌های اخلاقی درباره پذیرش خود و تلاش برای رسیدن به اهداف همراه شده است. فیلم به خوبی نشان می‌دهد که با وجود تمام موانع و نقص‌ها، هر کسی می‌تواند به آرزوهایش دست یابد، اگر به خود باور داشته باشد.

مری و مکس (Mary and Max) محصول سال ۲۰۰۹، یک انیمیشن استاپ‌موشن استرالیایی به کارگردانی آدام الیوت است که داستان دو دوست غیرمعمول را روایت می‌کند: مری، دختری هشت ساله و تنها از حومه ملبورن، و مکس، مردی چهل و چهار ساله، چاق و یهودی که در نیویورک زندگی می‌کند و از سندرم آسپرگر رنج می‌برد.

مری دایزی دینکل، دخترکی است که با والدینی بی‌توجه و الکلی زندگی می‌کند. یک روز، او از روی تصادف یک نام را از دفتر تلفن نیویورک انتخاب می‌کند و نامه‌ای به مکس جری هوروویتز می‌فرستد. مکس که تنها و بی‌دوست است، با دریافت این نامه هیجان‌زده می‌شود و پاسخ می‌دهد. این آغاز دوستی طولانی و تأثیرگذار میان این دو شخصیت است که به مدت بیست سال از طریق نامه‌نگاری با یکدیگر در ارتباط می‌مانند.

این انیمیشن با استفاده از تکنیک استاپ‌موشن و فضای تک‌رنگ، دنیای مری را با رنگ‌های قهوه‌ای کمرنگ و دنیای مکس را با رنگ‌های خاکستری به تصویر می‌کشد، که نشان‌دهنده زندگی یکنواخت و ملال‌آور آن‌هاست. با این حال، طنز و احساسات عمیقی که در داستان جاری است، به مخاطب اجازه می‌دهد تا با شخصیت‌ها ارتباط برقرار کرده و از پیچیدگی‌های زندگی آن‌ها آگاه شود.

گاردین در مقاله‌ای به این عنوان اشاره می‌کند و می‌نویسد:

این انیمیشن استرالیایی عجیب و غریب، همزمان هم بامزه و دوست‌داشتنی است و هم ترسناک و ناراحت‌کننده. با این حال، تغییرات ناگهانی در لحن فیلم می‌تواند مخاطب را گیج کند؛ مثلاً در یک لحظه مری درباره برنامه تلویزیونی محبوبش صحبت می‌کند و لحظه بعد مکس در مورد علائم سندروم آسپرگر توضیح می‌دهد. جاه‌طلبی کارگردان قابل تحسین است، اگرچه همیشه مشخص نیست که آیا او به شخصیت‌ها می‌خندد یا با آن‌ها همدردی می‌کند.

درون و بیرون، سفری جادویی و پرماجرا به داخل ذهن یک دختر نوجوان ۱۱ ساله به نام رایلی است که زندگی‌اش دچار تغییرات بزرگی می‌شود. پس از اینکه خانواده‌اش از مینه‌سوتا به سان‌فرانسیسکو نقل مکان می‌کنند، احساسات رایلی – شادی، غم، خشم، ترس و تنفر – هر یک به شکلی مجزا در ذهن او جان می‌گیرند و به نوعی کنترل رفتار و واکنش‌های او را در اختیار دارند. داستان فیلم حول تلاش این احساسات برای هماهنگی و حفظ تعادل درونی رایلی پس از این جابجایی بزرگ می‌چرخد، در حالی که شادی به‌عنوان رهبر احساسات سعی می‌کند رایلی را همیشه خوشحال نگه دارد و از تأثیر غم جلوگیری کند.

ماجراجویی اصلی زمانی آغاز می‌شود که شادی و غم به طور اتفاقی از مرکز کنترل ذهن رایلی جدا می‌شوند و تلاش می‌کنند تا به جایگاه خود بازگردند. هم‌زمان، رایلی با شرایط جدید خانه، مدرسه و دوستان دست و پنجه نرم می‌کند. فیلم به شیوه‌ای هوشمندانه و دلنشین، احساسات پیچیده‌ای که همه ما به نوعی تجربه کرده‌ایم، به‌ویژه در دوران کودکی و نوجوانی، را به تصویر می‌کشد.

به گفته‌ی کارگردان پیت داکتر، هر یک از احساسات در این انیمیشن بر اساس یک شکل طراحی شده‌اند: شادی به شکل یک ستاره است، غم به شکل یک قطره‌ی اشک، خشم مانند یک آجر آتشین، ترس شبیه به یک عصب برهنه، و نفرت مانند بروکلی. او اشاره کرده که به بروکلی علاقه‌ی زیادی دارد.

نویسندگان ابتدا ۲۷ احساس مختلف را در نظر داشتند اما در نهایت برای ساده‌تر شدن داستان به پنج احساس (شادی، غم، نفرت، ترس و خشم) اکتفا کردند. برخی از احساسات اولیه‌ای که حذف شدند شامل تعجب، غرور و اعتماد بودند.

کلام آخر

چند مورد از بهترین انیمیشن های دنیا را با هم شناختیم. امیدواریم با دیدن آن‌ها لبخند به لبانتان بیاید و در کنار دوستان و خانواده لذت ببرید. فکر می‌کنید بهترین انیمیشن های تاریخ کدام هستند؟