-
انیمه چیست؟ هر آنچه باید درباره انیمه بدانید؛ از تاریخچه پیدایش تا انواع ژانرها و محبوبترین آثار انیمه را در این مقاله برای شما آماده کردهایم.
انیمه نوعی سبک انیمیشن است که ریشه در کشور ژاپن دارد و امروزه به یکی از تأثیرگذارترین شاخههای صنعت سرگرمی جهان تبدیل شده است. واژه «انیمه» در ژاپن به تمامی آثار پویانمایی گفته میشود، اما در خارج از ژاپن معمولاً برای اشاره به انیمیشنهای ژاپنی به کار میرود. تاریخچه انیمه به اوایل قرن بیستم بازمیگردد و طی دهههای مختلف، از آثار ساده و کوتاه به مجموعهها و فیلمهای پیچیده با داستانپردازی عمیق تبدیل شده است.
انیمه تنها یک سرگرمی نیست؛ بلکه بخشی از فرهنگ ژاپن محسوب میشود که توانسته بر فرهنگ، هنر، مد، موسیقی و حتی شیوه زندگی میلیونها نفر در سراسر جهان تأثیر بگذارد. محبوبیت جهانی انیمه باعث شده طرفداران آن در کشورهای مختلف جوامع بزرگی تشکیل دهند و رویدادهای مرتبط با آن برگزار شود.
از مشهورترین انیمههای جهان میتوان به «ناروتو» (Naruto)، «وان پیس» (One Piece) و «حمله به تایتان» (Attack on Titan) اشاره کرد. همچنین افرادی مانند «اوسامو تزوکا» (Osamu Tezuka)، «هایائو میازاکی» (Hayao Miyazaki) و «ایسائو تاکاهاتا» (Isao Takahata) از تأثیرگذارترین چهرههای صنعت انیمه به شمار میروند که نقش مهمی در رشد و جهانی شدن این هنر داشتهاند.
از شما مخاطبین گرامی پاراج دعوت میکنیم در ادامه این مقاله با ما همراه شوید تا مروری بر تاریخچه انیمه و تعریف آن، شخصیتپردازی، انواع انیمه و ... داشه باشیم.
تاریخچه انیمه به اوایل دهه ۱۹۱۰ میلادی بازمیگردد؛ زمانی که هنرمندان ژاپنی نخستین تلاشها برای ساخت انیمیشن را آغاز کردند. در دهههای بعد، این صنعت تحت تأثیر آثار غربی، بهویژه انیمیشنهای آمریکایی، رشد کرد. نقطه عطف اصلی در تاریخ انیمه به دهه ۱۹۶۰ و فعالیتهای «اوسامو تزوکا» (Osamu Tezuka) بازمیگردد. او با خلق مجموعه «پسر فضایی» (Astro Boy) سبک تازهای را در انیمیشن ژاپنی پایهگذاری کرد.
در دهههای ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰، انیمه با آثاری در ژانر علمیتخیلی، رباتی و ماجراجویی محبوبتر شد. دهه ۱۹۹۰ با موفقیت جهانی آثاری مانند «دراگون بال» (Dragon Ball) و «ملوان ماه» (Sailor Moon) همراه بود. از دهه ۲۰۰۰ به بعد نیز اینترنت و سرویسهای استریم باعث شدند انیمه به مخاطبانی در سراسر جهان دسترسی پیدا کند. امروزه انیمه صنعتی چند میلیارد دلاری است که هر سال صدها عنوان جدید تولید میکند.
انیمه به آثار پویانمایی ژاپنی گفته میشود که با سبک هنری، شیوه روایت و طراحی شخصیتهای خاص خود شناخته میشوند. برخلاف تصور رایج، انیمه تنها برای کودکان ساخته نمیشود و آثار آن طیف گستردهای از مخاطبان، از کودکان تا بزرگسالان را پوشش میدهد.
کاربرد انیمه فراتر از سرگرمی است. بسیاری از آثار انیمه به موضوعات اجتماعی، فلسفی، تاریخی، روانشناختی و فرهنگی میپردازند و میتوانند پیامهای عمیقی را منتقل کنند. همچنین از انیمه در آموزش، تبلیغات، ترویج فرهنگ ژاپنی و حتی آشنایی با مفاهیم علمی استفاده میشود.
یکی دیگر از کاربردهای مهم انیمه، تأثیر آن بر صنعتهای جانبی مانند بازیهای ویدیویی، مانگا، اسباببازیها و محصولات فرهنگی است. برخی از محبوبترین فرنچایزهای جهان از دل انیمهها شکل گرفتهاند و جامعه بزرگی از طرفداران را در سراسر دنیا ایجاد کردهاند.
انیمه دارای ویژگیهایی است که آن را از بسیاری از انیمیشنهای دیگر متمایز میکند. طراحی شخصیتها با چشمهای بزرگ و حالات چهره اغراقشده، یکی از شناختهشدهترین ویژگیهای بصری آن است. داستانپردازی عمیق، شخصیتپردازی چندلایه، توجه به جزئیات احساسی و پرداختن به موضوعات متنوع از دیگر ویژگیهای مهم انیمه به شمار میروند.
همچنین بسیاری از انیمهها دارای سبک هنری منحصربهفرد، موسیقی تأثیرگذار و جهانسازی گسترده هستند. استفاده از نمادها، ارجاعات فرهنگی ژاپنی و روایتهای طولانیمدت نیز از عناصری هستند که در بسیاری از آثار انیمه دیده میشوند. در واقع ترکیب این عوامل است که یک اثر را در دسته انیمه قرار میدهد.
دنیای انیمه بسیار گسترده و متنوع است و تقریباً برای هر سلیقهای اثری مناسب وجود دارد. در ادامه با مهمترین ژانرهای عمومی و همچنین دستهبندیهای اختصاصی انیمه آشنا میشویم.
این دسته شامل ژانرهایی است که در بسیاری از رسانههای سرگرمی مانند فیلم، سریال و کتاب نیز وجود دارند. با این حال، انیمهها اغلب با شیوه روایت خاص خود به این ژانرها رنگ و بوی متفاوتی میبخشند.
اکشن (Action)
انیمههای اکشن بر مبارزه، ماجراجویی و هیجان تمرکز دارند. شخصیتهای اصلی معمولاً با دشمنان قدرتمند روبهرو میشوند و مسیر رشد و پیشرفت را طی میکنند. از مشهورترین نمونهها میتوان به «ناروتو» (Naruto)، «دراگون بال زد» (Dragon Ball Z) و «جوجوتسو کایسن» (Jujutsu Kaisen) اشاره کرد.
هدف اصلی این ژانر ایجاد لحظات خندهدار و سرگرمکننده است. شوخیهای کلامی، موقعیتهای طنز و شخصیتهای عجیب از عناصر رایج آن هستند. «گینتاما» (Gintama)، «سایکی کی» (The Disastrous Life of Saiki K.) و «کونوسوبا» (Konosuba) از نمونههای محبوب این ژانر هستند.
این ژانر بر روابط احساسی و عاطفی میان شخصیتها تمرکز دارد. بسیاری از آثار عاشقانه به رشد شخصیتی و چالشهای روابط انسانی میپردازند. «نام تو» (Your Name)، «تورادورا» (Toradora) و «دروغ تو در آوریل» (Your Lie in April) نمونههای معروف آن هستند.
انیمههای روانشناختی ذهن و احساسات شخصیتها را بررسی میکنند و معمولاً داستانهایی پیچیده دارند. «دفترچه مرگ» (Death Note)، «هیولایی» (Monster) و «آبی کامل» (Perfect Blue) از شناختهشدهترین آثار این ژانر هستند.
این ژانر به فناوریهای پیشرفته، آینده، فضا و مفاهیم علمی میپردازد. «اشتاینز؛گیت» (Steins;Gate)، «شبح درون پوسته» (Ghost in the Shell) و «کابوی بیباپ» (Cowboy Bebop) از نمونههای برجسته آن هستند.
ژانر برشی از زندگی بر زندگی روزمره، روابط انسانی و چالشهای عادی شخصیتها تمرکز دارد. در این آثار معمولاً خبری از نبردهای بزرگ یا ماجراجوییهای حماسی نیست و داستان از دل اتفاقات ساده زندگی شکل میگیرد. جذابیت این ژانر در نمایش احساسات واقعی، دوستیها و رشد شخصیتی کاراکترها نهفته است. انیمههایی مانند کلناد (Clannad) و باراکامون (Barakamon) از مشهورترین آثار این سبک هستند که توانستهاند با روایتهای احساسی و صمیمی، مخاطبان زیادی را جذب کنند.
فانتزی یکی از محبوبترین ژانرهای انیمه است که داستانهای آن در جهانهایی خیالی و مملو از جادو، موجودات افسانهای و قدرتهای فراطبیعی جریان دارد. این آثار اغلب مخاطب را به دنیاهایی متفاوت میبرند که قوانین خاص خود را دارند. ژانر فانتزی میتواند با ماجراجویی، اکشن یا عاشقانه ترکیب شود و داستانهای متنوعی خلق کند. از شناختهشدهترین نمونههای این سبک میتوان به فریرن: فراتر از پایان سفر (Frieren: Beyond Journey's End) و کونوسوبا (KonoSuba) اشاره کرد.
ژانر ورزشی بر رقابت، تلاش، تمرین و پیشرفت ورزشکاران تمرکز دارد. این آثار معمولاً علاوه بر نمایش مسابقات هیجانانگیز، به موضوعاتی مانند دوستی، کار گروهی، پشتکار و غلبه بر شکست نیز میپردازند. از مشهورترین آثار این ژانر میتوان به هایکیو!! (Haikyuu!!) که درباره والیبال است و اسلم دانک (Slam Dunk) که بر بسکتبال تمرکز دارد، اشاره کرد.
در ژانر موسیقی، هنر موسیقی بخش مهمی از داستان را تشکیل میدهد و زندگی خوانندگان، نوازندگان یا گروههای موسیقی را به تصویر میکشد. این آثار معمولاً به تلاش شخصیتها برای رسیدن به موفقیت، غلبه بر مشکلات و کشف استعدادهای خود میپردازند. از شناختهشدهترین آثار این ژانر میتوان به کی-آن! (K-On!) و دروغ تو در آوریل (Your Lie in April) اشاره کرد.
ژانر ترسناک با استفاده از عناصر دلهرهآور، موجودات فراطبیعی، قتلهای مرموز یا وحشت روانشناختی تلاش میکند حس ترس و اضطراب را در مخاطب ایجاد کند. برخی آثار این ژانر بر ترسهای ماورایی تمرکز دارند و برخی دیگر به جنبههای تاریک ذهن انسان میپردازند. از مشهورترین نمونههای این ژانر میتوان به اندر (Another) و هیگوراشی: وقتی سیکاداها گریه میکنند (Higurashi: When They Cry) اشاره کرد.
برخلاف ژانرهای عمومی، این دستهبندیها بیشتر بر اساس گروه سنی و جنسیت مخاطب هدف شکل گرفتهاند و یکی از ویژگیهای منحصربهفرد صنعت انیمه محسوب میشوند.
شونن برای پسران نوجوان تولید میشود و معمولاً شامل ماجراجویی، دوستی، رقابت و مبارزه است. قهرمانان این آثار اغلب در مسیر رشد و دستیابی به اهداف بزرگ قرار دارند. «وان پیس» (One Piece)، «ناروتو» (Naruto) و «شیطانکش» (Demon Slayer) از مشهورترین نمونهها هستند.
شوجو مخاطبان دختر نوجوان را هدف قرار میدهد و بیشتر بر روابط عاطفی، احساسات و رشد شخصیتها تمرکز دارد. «ملوان ماه» (Sailor Moon)، «سبد میوهها» (Fruits Basket) و «نارنجی» (Orange) نمونههای معروف این گروه هستند.
سینن برای مردان جوان و بزرگسال ساخته میشود و معمولاً داستانهایی پیچیدهتر و موضوعاتی جدیتر دارد. «برزرک» (Berserk)، «وینلند ساگا» (Vinland Saga) و «پادشاهی» (Kingdom) از آثار مطرح این دسته هستند.
جوسی برای زنان جوان و بزرگسال طراحی شده و به روابط و مسائل زندگی واقعی میپردازد. «نودامه کانتابیله» (Nodame Cantabile)، «عسل و شبدر» (Honey and Clover) و «بهشت بوسه» (Paradise Kiss) از نمونههای شناختهشده آن هستند.
در این ژانر شخصیت اصلی به دنیایی دیگر منتقل میشود یا در آن تناسخ پیدا میکند. «ری:زیرو» (Re:Zero)، «آن زمان که به شکل اسلایم تناسخ پیدا کردم» (That Time I Got Reincarnated as a Slime) و «اورد لرد» (Overlord) از نمونههای محبوب این سبک هستند.
هارم ژانری است که در آن یک شخصیت اصلی مورد توجه چندین شخصیت دیگر قرار میگیرد و همین موضوع زمینهساز موقعیتهای عاشقانه و کمدی میشود. این سبک معمولاً با ژانرهای عاشقانه، کمدی و مدرسهای ترکیب میشود و تمرکز آن بر روابط میان شخصیتها است. بسیاری از آثار هارم با ایجاد رقابت عاطفی میان شخصیتها، داستان خود را پیش میبرند. کوئینتسنشیال کوئینتوپلتس (The Quintessential Quintuplets) و نیسکوی (Nisekoi) از محبوبترین نمونههای این ژانر به شمار میروند.
یوری ژانری است که بر روابط عاطفی یا عاشقانه میان شخصیتهای زن تمرکز دارد. این ژانر میتواند شامل داستانهای آرام و احساسی، درامهای پیچیده یا حتی آثار کمدی باشد. بسیاری از آثار یوری بیشتر بر احساسات، رشد شخصیتها و روابط انسانی تمرکز میکنند تا صرفاً جنبه عاشقانه. انیمههای بلوم اینتو یو (Bloom Into You) و سیتروس (Citrus) از مشهورترین آثار این سبک هستند و در میان علاقهمندان محبوبیت بالایی دارند.
مکا به انیمههایی گفته میشود که در آنها رباتهای غولپیکر، ماشینهای جنگی پیشرفته یا فناوریهای مکانیکی نقش اصلی را ایفا میکنند. این آثار معمولاً ترکیبی از اکشن، علمیتخیلی و درام هستند و به موضوعاتی مانند جنگ، فناوری و آینده بشر میپردازند. انیمههای نئون جنسیس اوانگلیون (Neon Genesis Evangelion) و موبایل سوت گاندام (Mobile Suit Gundam) از مشهورترین و تأثیرگذارترین نمونههای این ژانر هستند.
ایاشیکی که به معنای «شفابخش» یا «آرامشبخش» است، زیرژانری از اسلایس آو لایف محسوب میشود. هدف اصلی این آثار ایجاد حس آرامش، آسودگی و دور کردن استرس از ذهن مخاطب است. داستانها معمولاً ریتمی آرام دارند و بر زیباییهای زندگی روزمره، طبیعت و روابط دوستانه تمرکز میکنند. انیمههای آریا (Aria) و نون نون بیوری (Non Non Biyori) از شناختهشدهترین آثار این ژانر هستند و به خاطر فضای دلنشین خود شهرت دارند.
یائوی ژانری است که بر روابط عاطفی یا عاشقانه میان شخصیتهای مرد تمرکز دارد. این آثار معمولاً برای مخاطبانی طراحی میشوند که به داستانهای احساسی و روابط پیچیده میان شخصیتها علاقه دارند. ژانر یائوی میتواند در قالب عاشقانه، درام، مدرسهای یا حتی فانتزی روایت شود. از مشهورترین آثار این سبک میتوان به جونجو رومانتیکا (Junjou Romantica) و گیون (Given) اشاره کرد که هر دو در میان طرفداران این ژانر محبوبیت فراوانی دارند.
اِنتیآر یا نتوراره (Netorare) زیرژانری است که داستان آن حول خیانت عاطفی، از دست دادن شریک زندگی یا شکلگیری روابط عاشقانه ناخواسته میان شخصیتها میچرخد. این ژانر معمولاً فضایی احساسی، تلخ و گاهی بحثبرانگیز دارد و واکنشهای متفاوتی در میان مخاطبان ایجاد میکند. اگرچه NTR بیشتر در آثار بزرگسالانه دیده میشود، اما برخی انیمهها نیز از عناصر آن بهره بردهاند. از نمونههای شناختهشدهای که گاه در بحثهای مرتبط با این ژانر مطرح میشوند میتوان به مدرسه روزها (School Days) و یوسوگا نو سورا (Yosuga no Sora) اشاره کرد.
کمونو به آثاری گفته میشود که در آنها شخصیتهای حیواننما یا موجوداتی با ترکیبی از ویژگیهای انسان و حیوان نقش مهمی در داستان دارند. این ژانر میتواند در قالب آثار فانتزی، ماجراجویی یا حتی درام اجتماعی ظاهر شود. بیاستارز (BEASTARS) و کمونو فرندز (Kemono Friends) از مشهورترین نمونههای این سبک به شمار میروند.
شخصیتپردازی یکی از مهمترین نقاط قوت انیمه است. بسیاری از شخصیتهای انیمه دارای گذشته، انگیزهها، نقاط ضعف و اهداف مشخص هستند که باعث میشود مخاطب ارتباط عمیقی با آنها برقرار کند. قهرمانان در طول داستان رشد میکنند و تغییرات شخصیتی قابلتوجهی را تجربه میکنند.
در بسیاری از انیمهها حتی شخصیتهای فرعی نیز دارای پیشینه و نقش مهمی در روایت هستند. علاوه بر این، طراحی ظاهری منحصربهفرد، شیوه گفتار، ویژگیهای رفتاری و روابط میان شخصیتها نقش مهمی در محبوبیت آنها دارد. شخصیتهایی مانند «ناروتو اوزوماکی» (Naruto Uzumaki)، «مونکی دی. لوفی» (Monkey D. Luffy) و «ال» (L) از جمله شخصیتهایی هستند که به نمادهای فرهنگی در میان طرفداران انیمه تبدیل شدهاند.
در دنیای انیمه اصطلاحات تخصصی متعددی وجود دارد که آشنایی با آنها به درک بهتر این صنعت کمک میکند. برخی از این واژهها به شیوه انتشار آثار و برخی دیگر به محتوای تولیدشده توسط طرفداران اشاره دارند.
ONA مخفف عبارت Original Net Animation است و به انیمههایی گفته میشود که بهطور مستقیم از طریق اینترنت منتشر میشوند. این آثار برخلاف مجموعههای تلویزیونی نیازی به پخش از شبکههای تلویزیونی ندارند و معمولاً از طریق پلتفرمهای آنلاین در دسترس قرار میگیرند.
گسترش سرویسهای استریم باعث محبوبیت بیشتر ONA شده است. این قالب به سازندگان آزادی بیشتری برای تولید محتوا میدهد و امکان دسترسی جهانی را فراهم میکند. از نمونههای شناختهشده ONA میتوان به «دویلمن: گریبِیبی» (Devilman Crybaby) و «ادن» (Eden) اشاره کرد.
AMV مخفف Anime Music Video است. این آثار توسط طرفداران ساخته میشوند و شامل ترکیب صحنههایی از یک یا چند انیمه با یک قطعه موسیقی هستند. هدف AMV معمولاً نمایش احساسات، صحنههای اکشن یا روایت داستانی جدید از طریق تدوین خلاقانه است.
AMVها بخشی مهم از فرهنگ طرفداری انیمه محسوب میشوند و در سایتهایی مانند یوتیوب و رویدادهای مرتبط با انیمه محبوبیت زیادی دارند. برای مثال، بسیاری از طرفداران با استفاده از صحنههای «حمله به تایتان» (Attack on Titan) یا «ناروتو» (Naruto) و موسیقیهای مشهور، ویدیوهای AMV تولید میکنند.
OVA مخفف Original Video Animation است و به آثاری گفته میشود که مستقیماً برای انتشار خانگی ویدیویی تولید میشوند. این آثار معمولاً کیفیت تولید بالاتری نسبت به قسمتهای تلویزیونی دارند و گاهی داستانهای فرعی یا ویژهای را روایت میکنند.
OVAها ممکن است بهعنوان مکمل یک مجموعه محبوب منتشر شوند یا یک داستان مستقل باشند. از نمونههای مشهور میتوان به OVAهای «رورونی کنشین» (Rurouni Kenshin) و «هلسینگ آلتیمیت» (Hellsing Ultimate) اشاره کرد.
امروزه وبسایتها و پلتفرمهای متعددی برای تماشای انیمه و کسب اطلاعات درباره آن وجود دارند. «کرانچیرول» (Crunchyroll) یکی از بزرگترین سرویسهای پخش انیمه در جهان است. «مای انیمه لیست» (MyAnimeList) پایگاه دادهای محبوب برای رتبهبندی و بررسی انیمهها محسوب میشود. «انیلیست» (AniList) نیز امکانات مشابهی برای دنبال کردن آثار ارائه میدهد. همچنین «نتفلیکس» (Netflix) و «هیدایو» (HIDIVE) در سالهای اخیر سرمایهگذاری گستردهای روی انتشار و تولید انیمه انجام دادهاند.
انیمه یکی از مهمترین و تأثیرگذارترین شاخههای صنعت سرگرمی جهان است که از ژاپن سرچشمه گرفته و به پدیدهای جهانی تبدیل شده است. تنوع ژانرها، شخصیتپردازی عمیق، داستانهای خلاقانه و سبک هنری منحصربهفرد از مهمترین دلایل محبوبیت آن هستند. آشنایی با تاریخچه، ویژگیها، اصطلاحات و گونههای مختلف انیمه به مخاطبان کمک میکند تا درک بهتری از این هنر داشته باشند و آثار متناسب با سلیقه خود را انتخاب کنند. چه به دنبال داستانهای اکشن باشید و چه آثار عاشقانه یا روانشناختی، دنیای گسترده انیمه گزینههای فراوانی برای کشف و لذت بردن در اختیار شما قرار میدهد.
